Cine Club Universitario

El gran dictador

2011-04-15T14:21:00.000-07:00

El Gran Dictador (Discurso final)

El camino de la vida puede ser libre y bello; pero hemos perdido el camino. La avaricia ha envenenado las almas de los hombres, ha levantado en el mundo barricadas de odio, nos ha llevado al paso de la oca a la miseria y a la matanza. Hemos aumentado la velocidad. Pero nos hemos encerrado nosotros mismos dentro de ella. La maquinaria, que proporciona abundancia, nos ha dejado en la indigencia. Nuestra ciencia nos ha hecho cínicos; nuestra inteligencia, duros y faltos de sentimientos. Pensamos demasiado y sentimos demasiado poco. Más que maquinaria, necesitamos humanidad. Más que inteligencia, necesitamos amabilidad y cortesía. Sin estas cualidades, la vida será violenta y todo se perderá.

El avión y la radio nos han aproximado más. La verdadera naturaleza de estos adelantos clama por la bondad en el hombre, clama por la fraternidad universal, por la unidad de todos nosotros. Incluso ahora, mi voz está llegando a millones de seres de todo el mundo, a millones de hombres, mujeres y niños desesperados, víctimas de un sistema que tortura a los hombres y encarcela a las personas ¡nocentes. A aquellos que puedan oírme, les digo: "No desesperéis".

La desgracia que nos ha caído encima no es más que el paso de la avaricia, la amargura de los hombres, que temen el camino del progreso humano. El odio de los hombres pasará, y los dictadores morirán, y el poder que arrebataron al pueblo volverá al pueblo. Y mientras los hombres mueren, la libertad no perecerá jamás.

¡ Soldados ! ¡No os entreguéis a esos bestias, que os desprecian, que os esclavizan, que gobiernan vuestras vidas; decidles lo que hay que hacer, lo que hay que pensar y lo que hay que sentir! Que os obligan a hacer la instrucción, que os tienen a media ración, que os tratan como a ganado y os utilizan como carne de cañón. ¡No os entreguéis a esos hombres desnaturalizados, a esos hombres-máquina con inteligencia y corazones de máquina ! ¡Vosotros no sois máquinas! ¡ Sois hombres ! ¡Con el amor de la humanidad en vuestros corazones! ¡ No odiéis ! ¡ Sólo aquellos que no son amados odian, los que no son amados y los desnaturalizados!

¡ Soldados ! ¡ No luchéis por la esclavitud ! ¡ Luchad por la libertad !

En el capítulo diecisiete de San Lucas está escrito que el reino de Dios se halla dentro del hombre, ¡no de un hombre o de un grupo de hombres, sino de todos los hombres! ¡ En vosotros ! Vosotros, el pueblos tenéis el poder, el poder de crear máquinas, ¡El poder de crear felicidad 'Vosotros, el pueblo, tenéis el poder de hacer que esta vida sea libre y bella, de hacer de esta vida una maravillosa aventura. Por tanto, en nombre de la democracia, empleemos ese poder, unámonos todos. Lucharemos por un mundo nuevo, por un mundo digno, que dará a los hombres la posibilidad de trabajar, que dará a la juventud un futuro y a los ancianos seguridad.

Prometiéndoos todo esto, las bestias han subido al poder. ¡ Pero mienten ! No han cumplido esa promesa. ¡No la cumplirán! Los dictadores se dan libertad a sí mismos, pero esclavizan al pueblo. Ahora, unámonos para liberar el mundo, para terminar con las barreras nacionales, para terminar con la codicia, con el odio y con la intolerancia. Luchemos por un mundo de la razón, un mundo en el que la ciencia y el progreso lleven la felicidad a todos nosotros. ¡Soldados, en nombre de la democracia, unámonos!

Hannah, ¿puedes oírme? ¡Dondequiera que estés, alza los ojos! ¡ Mira, Hannah ! ¡Las nubes están desapareciendo! ¡el sol se está abriendo paso a través de ellas! ¡ Estamos saliendo de la oscuridad y penetrando en la luz! ¡ Estamos entrando en un mundo nuevo, un mundo más amable, donde los hombres se elevarán sobre su avaricia, su odio y su brutalidad ! ¡ Mira, Hannah ! ¡ Han dado alas al alma del hombre y, por fin, empieza a volar! ¡ Vuela hacia el arco iris, hacia la luz de la esperanza ! ¡ Alza los ojos, Hannah ! ¡ Alza los ojos !

Charles Chaplin

2011-04-15T14:08:00.000-07:00

Nace un 16 de abril de 1889 en Lambeth, Londres, Inglaterra

Muere el 25 de diciembre de 1977 en Corsier-sur-Vevey, Suiza

Actor, director, escritor, productor y compositor inglés, considerado como la figura más representativa del cine mudo y uno de los grandes genios de la historia del cine.

En 1913, Charles Chaplin hizo su primera aparición en cine actuando en la película "Charlot periodista", donde aún no tenía la imagen que le caracterizaría siempre. El personaje que le dio fama mundial a Charles Chaplin fue "Charlot". Este personaje, con una acentuada emotividad sentimental y melancolía profunda frente a la injusticia social, le hicieron un emblema de la alienación humana y la explotación de las clases sociales menos pudientes.

De su extensa filmografía tanto en cortometrajes como largometrajes destacaremos El chico (1921), Día de paga (1922), La quimera del oro (1925), El circo (1928), Luces de la ciudad (1931), Tiempos modernos (1936), El gran dictador (1940), Candilejas (1952).

Cierre de convocatoria de financiamiento CNAC

2011-04-15T14:03:00.000-07:00

El Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), ente adscrito al Ministerio del Poder Popular para la Cultura, informa a la comunidad cinematográfica y al pueblo venezolano en general, que será prorrogada la fecha para la recepción de proyectos cinematográficos a fin de concursar en la Convocatoria de Financiamiento del CNAC 2011, hasta el viernes 29 de abril del presente año.

Siendo las modalidades referidas las siguientes: a) Desarrollo de Guión Cinematográfico b) Desarrollo de Proyecto de Largometraje (ficción, documental o animación) c) Largometraje Opera Prima (ficción, documental, animación) d) Largometraje de Ficción: Segunda y Tercera Obra Cinematográfica e) Largometraje de Ficción: Experimentado. f) Largometraje Documental: Segunda y Tercera obra Cinematográfica. g) Largometraje Documental Experimentado h) Largometraje de Animación: Segunda y Tercera Obra Cinematográfica i) Largometraje de Animación: Experimentado j) Mediometraje Documental k) Mediometraje Animación l) Cortometraje de Ficción m) Cortometraje de Animación n) Cortometraje Documental o) Coproducción Minoritaria Venezolana de Largometraje p) Terminación de Cortometraje, Mediometraje y Largometraje.

Lo(a)s aspirantes pueden presentar sus proyectos en una de las siguientes formas:

a) 8 ejemplares en CD/DVD con todos los documentos contenidos en formato PDF y 1 ejemplar impreso u,

b) 8 ejemplares impresos y 1 ejemplar en CD/DVD.

En reunión del el Comité Ejecutivo del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), celebrada el 05 de abril, se aprobó por unanimidad el llamado a Concurso de Transferencia a 35mm, cuyos proyectos serán recibidos del 11 de abril hasta el viernes 06 de mayo 2011.

Lugar de recepción de proyectos: Gerencia de Desarrollo Cinematográfico ubicada en la Av. Francisco de Miranda con Av. Diego Cisneros, Centro Empresarial Miranda, Piso 2, Ofic. 2M, Los Ruices, Caracas 1071, Venezuela. Más información: desarrollocinematografico@cnac.gob.ve y convocatoria2011@cnac.gob.ve. Teléfonos: (+58 212) 238.77.94 / 239.48.57 y 232.60.95. Horario de atención al público: Lunes a viernes de 8:30am a 12:00pm y de 1:30 pm a 4:00 pm

Para descargar las planillas visita www.cnac.gob.ve

Abierta convocatoria Festival Internacional de Cine Documental MiradasDoc

2011-04-15T14:00:00.000-07:00

El Festival Internacional de Cine Documental MiradasDoc abre convocatoria oficial el día 1 de abril y hasta el 15 de mayo. Las Inscripciones al Mercado serán a partir del 1 de mayo y hasta el 30 de junio.

El Festival Internacional de Cine Documental de Guía de Isora MiradasDoc tiene entre sus objetivos fundamentales la difusión y promoción de documentales de temática social, producidos en cualquier lugar del mundo, en la idea de que existe una forma directa de comprender, observar y hacer visibles los procesos sociales que se desarrollan en la sociedad humana en general a día de hoy.

Inscripción on line en http://www.miradasdoc.com/

3era edición del Festival de Cine Latinoamericano de Flandes

2011-04-15T13:57:00.000-07:00

Se abren las inscripciones para la tercera edición del Festival de Cine Latinoamericano de Flandes que tendrá lugar entre el 12 y 20 de noviembre de 2011 en Bélgica. Además cuenta con un subsede en Xalapa, México. Se reciben películas hasta el día 1 de agosto de 2011. El festival premiara los ganadores de los distintos rubros: Ficción largometraje, Documental largometraje, Cortometrajes de animación, ficción y documental. Se entregaran los estatuas de bronce "Realidad Latina" y premios en metálico.

Buscamos mostrar películas con temáticas latinoamericanas que reflejen la realidad cotidiana de América Latina. Más información en: http://www.latinofilmfestival.be/

Lakino : 2º Festival Latinoamericano de Cortometrajes de Berlín

2011-04-15T13:54:00.000-07:00

Después del éxito de la primera edición el Lakino : 2º Festival Latinoamericano de Cortometrajes de Berlín invita a todos los amigos cineastas a participar con sus cortometrajes de ficción, documental, animación, experimental y video de danza/teatro que hayan sido realizados desde el 1 de Enero de 2009 y que tengan una duración máxima de 30 minutos.

Si estás en Perú, Bolivia, Brasil, Venezuela, Colombia, Ecuador o Argentina, tienes la oportunidad de enviar tus cortos a través de el Goethe Institut y de nuestros representantes de Lakino en Latinoamérica. Visita este link para saber cómo.Las bases y el formulario de inscripción se pueden consultar online en http://www.lakino-bln.com/

Muestra Internacional de Cine Independiente en Mazatlán

2011-04-15T13:50:00.000-07:00

La gestadora cultural de Mar Abierto Arte & Entretenimiento convoca a creativos interesados a proyectar su obra en la Cuarta Muestra Internacional de Cien Independiente CINESEPTIEMBRE 2011, a celebrarse en el puerto de Mazatlán, Sinaloa, México del 13 al 18 de septiembre. Con las Secciones: Cinematografía (Cortometrajes, Largometrajes; Ficción, Animación, Documental) y Video-Arte.

Los interesados podrán exhibir sus obras en las siguientes secciones: Cinematografía Selección Oficial, y Videoarte Selección Paralela Las bases las encuentran en la página de IMCINE: http://www.imcine.gob.mx/convocatoria-para-cineseptiembre.html O en el sito oficial de la muestra: www.cineseptiembre.net

Abierta convocatoria de Festival Internacional de Cine en Guadalajara

2010-10-16T06:56:00.001-07:00

El Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG) abre su convocatoria para la inscripción en competencia de filmes iberoamericanos en su 26ª edición.

Para participar en el FICG26 las películas podrán inscribirse hasta el 10 de diciembre de 2010, en todas las secciones con excepción de los largometrajes de ficción iberoamericanos que pueden inscribirse hasta el 5 de enero de 2011, a las 7:00 pm.

El festival tendrá lugar del 25 de marzo al 1ero de abril, en la ciudad de Guadalajara, México. El FICG26 consta de una sección oficial y varias secciones paralelas. La participación de películas en cualquiera de éstas, quedará a consideración del comité de selección.Para descargar el reglamento de la convocatoria consulta la página: http://www.ficg.mx/

Laboratorio del Cine y el Audiovisual abre nuevos talleres

2010-10-16T06:53:00.000-07:00

El Ministerio del Poder Popular para la Cultura, a través del Laboratorio del Cine y el Audiovisual del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), abre el proceso de postulaciones para dos nuevos talleres: "Suspenso y Humor: el espejo doble" y "Herramientas básicas del Director de Fotografía".

Con una duración de 30 horas, el taller "Suspenso y Humor, el espejo doble" se propone introducir a los asistentes en estos dos géneros olvidados por la mayoría de los realizadores de obras cinematográficas venezolanas. Los asistentes podrán descubrir no sólo que el humor y el suspenso obedecen a un comportamiento dramático similar, sino que los personajes de los mismos se rigen por reglas y propósitos idénticos, caracterizándose por la necesidad de una participación del espectador, quien se involucra, infiere y anticipa los acontecimientos. El taller, aparte de profundizar en estas similitudes, descubre también las diferencias entre el suspenso y el terror. Dirigido a escritores de cine y televisión, las postulaciones serán recibidas hasta el martes 19 de octubre.

La facilitadora Yajaira González será la encargada de proporcionar las herramientas necesarias a los participantes del taller, que se llevará a cabo en la sede del Laboratorio del Cine y el Audiovisual del (CNAC), ubicado en Los Ruices. La fecha de inicio está pautada para el 25 de octubre y su fecha de culminación para el 29 del mismo mes.

También se ha dado apertura a las postulaciones para el taller "Herramientas Básicas del Director de Fotografía", con el que se pretende mejorar la calidad de la imagen en la relación a este oficio y ampliar los conocimientos técnicos de los camarógrafos para la realización de proyectos audiovisuales en todos los géneros.

Los participantes se enfrentarán a situaciones como las que experimenta un director de fotografía en un rodaje, y para ello recibirán conocimientos en el área técnica y teórica, tanto en cine como en video, contando con Tonny Valera como facilitador de las actividades.

Profesionales, camarógrafos, así como asistentes de cámara en cine y video, podrán formar parte de este taller, así como aquellas personas interesadas en la adquisición de conocimientos relacionados con la iluminación y sus implicaciones. Las postulaciones podrán ser enviadas hasta el 20 de octubre.

Tanto la Fundación Villa del Cine como el Laboratorio del Cine y el Audiovisual del CNAC, avalarán los certificados de asistencia a esta última actividad, que será impartida entre el 25 de octubre y el 02 de noviembre en horas de la tarde. Para facilitar el traslado, se dispondrá de transporte para los participantes a las instalaciones de la fundación, donde será dictado.

Para mayor información, comunicarse por correo a josorio@cnac.gob.ve.

Metacarpo abre Taller de Asistencia de Dirección

2010-10-16T06:49:00.001-07:00

Metacarpo Producciones y Gran Cine continúa con la formación en el área audiovisual. En esta oportunidad, abre sus inscripciones para el taller "Asistencia de Dirección", dictado por Laura Goldberg, reconocida asistente de dirección y Script con 20 años de experiencia en el medio.

El taller, de 16 horas de clases, proporcionará a los asistentes las nociones necesarias para asistir al director durante la producción de una película o cualquier pieza audiovisual de ficción. La actividad se impartirá en la sede de Gran Cine del 18 al 22 de octubre, de 5:30 a 8:30 pm.

Para inscripción, reservación de cupos o mayor información, comunicarse a los teléfonos 0212-264.73.46 / 0212-266.96.07 o escribiendo a la dirección electrónica talleres@grancine.net

Cartoon Connection Latin America abre sus inscripciones

2010-10-16T06:45:00.000-07:00

La segunda edición del encuentro Cartoon Connection Latin America, abre sus inscripciones para todos aquellos productores latinoamericanos con proyectos de largo o series de animación en desarrollo.

El evento se llevará a cabo desde el 06 hasta el 09 de diciembre en la Ciudad de México, en el marco del Programa Media International de la Comisión Europea y es organizado en asociación con Anima Estudios de México.

Cartón Connection tiene por objetivo estrechar las relaciones entre los profesionales de la animación de Europa y Latinoamérica, y fomentar la cooperación entre ambos continentes.

El encuentro estará dividido en dos partes que incluirán una serie de conferencias y reuniones individuales entre los participantes. Las conferencias, en las que participarán reconocidos profesionales del sector, buscarán dar un panorama de cómo funciona la industria de la animación en Europa y Latinoamérica. Asimismo, y a través del estudio de casos, se analizarán las distintas alternativas para coproducir series y largometrajes de animación entre ambos continentes.

Por su parte, en las reuniones individuales los participantes latinoamericanos podrán presentar sus proyectos a los profesionales europeos con la intención de impulsar su posible financiación o cooproducción.

La participación está limitada a 100 profesionales, por lo que se sugiere realizar la inscripción lo antes posible, ya que la misma se realizará exclusivamente por orden de inscripción.

Más información a través del e-mail connection@cartoon-media.eu o en la página web http://www.cartoon-media.eu/CONNECT/index.php donde encontrará más información sobre las dos primeras ediciones de Cartoon Connection (Buenos Aires y Corea del Sur) así como de la próxima edición del evento que tendrá lugar en Ottawa, Canadá.

Festival de Cine Africano, Asiático y de América Latina abre su convocatoria

2010-10-16T06:37:00.000-07:00

El Festival de Cine Africano, Asiático y de América Latina abre su convocatoria para participar en su vigésimo primera edición que se llevará a cabo en la ciudad de Milán del 21 al 27 de marzo de 2011.

Hasta el 16 de diciembre se recibirán largometrajes y documentales de directores de los tres continentes en pro del estímulo del diálogo intercultural.El evento está organizado por el Centro Orientamento Educativo (COE) de Italia, asociación no gubernamental que ha venido trabajando por la promoción y distribución del cine originario de éstas regiones.Para mayor información visita http://coeweb.org/pdf/Lett._informazioni_GB.pdf o descarga el reglamento en el siguiente link http://coeweb.org/pdf/Regolamento.pdf También puedes ingresar a http://coeweb.org/

Festival de Cine Venezolano de Mérida

2010-10-16T06:28:00.000-07:00

Mérida será nuevamente la capital del cine desde el 24 hasta el 28 de octubre, cuando se lleve a cabo el Festival del Cine Venezolano Mérida 2010, una de las contiendas de exhibición de cinematografía criolla de más tradición en el país.

Este año la selección oficial está conformada por los títulos: Amorcito Corazón de Carmen Roa, Cabimas de Jacobo Penzo, Habana Eva de Fina Torres, Hermano de Marcel Rasquin, La Hora Cero de Diego Velasco, Las Caras del Diablo de Carlos Malavé, Los Pájaros se van con la Muerte de Thaelman Urguelles, María Lionza en mi Barrio y Masacre en Buena Vista de Jackson Gutiérrez, Medianía, una Historia a Medias de Rodrigo Acosta, Simón Rodríguez, Ése soy yo de Edmundo Aray, Subhysteria de Leonard Zelig, Taita Boves de Luis Alberto Lamata y Veredas, Crepúsculo de un Sueño de José Fernández.

El jurado estará integrado por Efterpi Charalambidis y Luis Armando Roche; Erick González, director de programación Festival de Toulouse (Francia) y miembro del comité de Selección de Cine en Construcción del Festival de San Sebastián (España); el dramaturgo Elio Palencia; el cineasta colombiano Jorge Navas; y el director del Festival Internacional de Cine de Guadalajara, Ivan Trujillo.

En este nueva edición los homenajeados son: José “Cheo” Rojas, Carlos Azpúrua y Cezary Jaworky, por su trayectoria, y el escritor y gestor cultural Alberto Arvelo Ramos (post-mortem), así como Bolívar Films por su aniversario número 70.

También se realizarán talleres formativos sobre: Dirección de actores, a cargo de Irina Dendiouk, Fina Torres, Luis Alberto Lamata, Thaelman Urguelles, Fernando Moreno, Eliú Armas, Carlota Sosa, Juvel Vielma, Salvador Villegas; la dirección de voz será dictada por Rebeca Solano y Kharely Canieiani del Instituto de la Voz; y de casting por Beto Benites; en tanto que Alfredo Hueck hablará sobre el valor de construir un trailer; Jorge Navas, Marcel Rasquin y Diego Velasco hablarán sobre cómo hacer una ópera prima, Héctor Palma de cine guerrilla; Antonio Llerandi, Daniel Moreno y Luisa de la Ville sobre producción. Erick González y Roberto Barrueco acerca de las tendencias del cortometraje y el cine ficción a nivel mundial.

Aspectos técnicos también se profundizarán en los talleres de introducción al software Massive para efectos especiales, presentado por Watto Post y cómo iluminar según el director por José “Cheo” Rojas. Prakriti Maduro enseñará los usos básicos del stop motion, además un taller teórico -práctico de una propuesta de animación cinematográfica por Edmundo Aray, Jonny Parra y Gerard Uzcategui.

Las preinscripciones están abiertas. Más información: http://www.fundearc.org/, fundearc.blogspot.com, y las redes sociales facebook y twitter.

Congreso de cineastas de América Latina 2011

2010-10-16T06:19:00.000-07:00

En el marco de la tercera edición del Festival de Cine Latinoamericano y Caribeño que se celebra en Margarita se llevó a cabo la charla sobre los 25 años de la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano, en la que Víctor Luckert, director del evento fílmico, anunció en compañía de Alquimia Peña, directora general de la Fundación, Tarik Souki y Edmundo Aray, la realización de un congreso de cineastas de América Latina para el 2011, que tendrá lugar en la sede de este mismo festival.

“Nuestra historia es mayor a 25 años, nuestra historia comienza realmente en 1954, desde entonces los cineastas latinoamericanos no han dejado de trabajar, no quiere decir que nosotros creamos el cine, ya otros se habían encargado de producir”, refirió Edmundo Aray evocando los inicios de la fundación.

Agregó que existe un problema que sigue siendo el talón de Aquiles de nuestras cinematografías: “Somos capaces de producir, nos reunimos, y hacemos acuerdos; nuestro problema está en las pantallas, dónde están las pantallas. Hablemos de una distribuidora gran nacional, propongo desde ya, la Distribuidora Nacional de Cien Amazonia Films de Venezuela, como casa matriz para este gran proyecto de países hermanos, para que podamos definitivamente hacer algo por las pantallas que requerimos en estos países”, puntualizó Víctor Luckert.

En el debate además estuvieron presentes, los cineastas Sergio Trabuco (Chile), Humberto Ríos (Bolivia), Luis González Nieto, Vicepresidente del Instituto Cubano de Artes e Industria Cinematográficos (ICAIC), David Rodríguez, Director Ejecutivo de la Fundación Cinemateca Nacional, y público en general conformado en su mayoría por aficionados, estudiantes y noveles realizadores. Marco Santaniello, egresado de la Escuela de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños, EICTV, comentó que ha aprendido dentro de la formación que el principal acontecimiento del cine es la transformación.

Tarik Souki finalmente informó que la agenda para este congreso de cineastas latinoamericanos, será pautada en una reunión previa que se estima realizar en el Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de la Habana, en diciembre de este 2010.

Fuente: Centro Nacional Autónomo de Cinematografía

Guionistas dispuestos a enriquecer sus proyectos

2010-07-04T06:16:00.000-07:00

Con el lema de “Queremos leerte”, llega la primera estación del laboratorio de proyectos “Sembrando Cine”, una iniciativa de TFM* Studio, que cuenta con el respaldo de la Embajada de Francia en Venezuela, la Distribuidora Blancica, Cinex y Anónimo Studio.

“Sembrando cine” es un espacio de formación y de encuentro entre los creadores, y de éstos con la industria audiovisual. La primera estación es un “Taller de Re-escritura de guiones cinematográficos” con Isabelle Huiges, una reconocida script doctor francesa, encargada del departamento de Desarrollo y Coproducciones de ARTE. Huiges ha participado en importantes producciones que han sido estrenadas y galardonadas en la Bienal de Venecia y los European Film Awards. Por ser un taller de re-escritura, los aspirantes a ser seleccionados deben tener al menos una primera versión de su guión cinematográfico, la cual deben enviar por correo electrónico, donde el comité organizador seleccionará a los siete guionistas ganadores. El guión, junto con la sinopsis y una síntesis curricular debe enviarse a la dirección: tfmstudio@gmail.com.

Esta convocatoria está vigente desde el 24 de junio hasta el 30 de julio de 2.010. Luego del primer taller, y dependiendo del status de desarrollo de los guiones recibidos, se planificará la segunda estación que está dirigida a los directores de los proyectos seleccionados. En caso de que uno o varios de los proyectos seleccionados no cuenten con un director o una casa productora asociada, haremos una jornada de entrevistas, para que al proyecto pueda sumarse un director o directora, que esté a la búsqueda de un buen guión para dirigir, y que no necesariamente quiera escribirlo.

La tercera estación está enfocada en la producción y financiamiento audiovisual. En esta fase participará el productor de la película, para afinar sus conocimientos en la fase de desarrollo y armado del plan económico-financiero de la producción; conocer posibilidades de financiamiento nacional e internacional, así como de las ventajas que ofrecen las coproducciones, dado el apoyo de programas como Ibermedia y Fond Sud Cinema. Por último, los guiones convertidos en proyectos, sumados a la carta de presentación del director y el respaldo de una casa productora, harán una presentación pública o pitching. El objetivo de este espacio será el intercambio con la industria audiovisual venezolana, y lo vital que es para un productor tener claro desde un principio cuál es la audiencia a la cual quiere dirigirse y los espacios de distribución y exhibición adecuados para su película.

Primer film en 3D de Martin Scorsese

2010-07-04T06:09:00.000-07:00

El inglés Jude Law acaba de unirse al multitudinario, interesante y variopinto elenco de The Invention of Hugo Cabret, el largometraje que Martin Scorsese acaba de comenzar a rodar en localizaciones de Londres. Además del protagonista de Sherlock Holmes, Ray Winstone y Christopher Lee representan los últimos nombres en sumarse al equipo que ya contaba con Sacha Baron Cohen, Ben Kingsley, Helen McCrory, Richard Griffiths y Frances de la Tour.

Scorsese rueda la que es su primera inserción en el ya imprescindible 3D, cuando de historias que involucran a niños se trata. The Invention of Hugo Cabret es la versión cinematográfica del libro homónimo escrito e ilustrado por Brian Selsznick, que toma como inspiración la historia real del pionero del cine Georges Méliès, quien contaba con una colección de las figuras mecánicas conocidas como autómatas. La historia, adaptada al cine por John Logan (El aviador), se centra en Hugo, un huérfano de doce años que vive una vida secreta en una estación de tren parisina. Pasa sus días entre el temor de ser hallado y enviado a un instituto de menores, y la compleja resolución del misterio que esconde un autómata defectuoso, el cual está convencido que guarda un mensaje de su fallecido padre.

GK Films, productora de Graham King, adquirió los derechos de la obra poco después de su publicación en 2007, cuando rápidamente subió al primer lugar de ventas del New York Times. Tim Headington produce para esta compañía junto a Scorsese y Johnny Depp. El rodaje tiene lugar en los Shepperton Studios y otras localizaciones de Londres y París. Se ha anunciado que su estreno comercial en Estados Unidos será en diciembre de 2011.

Fuente: www.noticine.com

Escuela de Cine

2010-07-04T06:07:00.000-07:00

Con el objetivo de profundizar la gestión cultural del Gobierno Bolivariano, el Ministerio del Poder Popular para la Cultura pondrá en marcha la creación de una Escuela de Cine, para facilitar la formación en las áreas de creación, producción y difusión cinematográfica.

El ministro para la Cultura, Farruco Sesto, comentó la posibilidad de crear una Escuela de Cine con la participación de la Universidad Nacional Experimental de las Artes, la cual "tiene planteada ampliar la oferta académica que hoy está concentrada en la danza, el teatro, las artes visuales y la música, allí encaja la propuesta de una facultad o escuela que tenga que ver con el mundo del cine”. Asimismo, el Despacho de Cultura contempla la concepción de una institución de estudios cinematográficos con la Villa del Cine, proyecto que "depende de los recursos financieros, humanos y de infraestructura, estamos avanzando, ojalá pudiéramos tenerla para el año que viene" expresó Farruco según una nota de prensa de la cartera de Cultura. “Queremos formar una escuela de unos 65 estudiantes, por un curso de 4 años ligada a la Villa del Cine, el proyecto está avanzado falta arreglar los detalles del tema profesoral, tecnológico y el tema de la propia escuela” destacó.Finalmente, Sesto recalcó que "donde hay recursos humanos se está haciendo cultura, la gestión cultural está muy viva".

Fuente: Prensa Web RNV/MinCultura

Clínica de Guiones Históricos

2010-07-04T06:05:00.001-07:00

El Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC) anuncia a realizadores cinematográficos venezolanos con un guión de época o interesados en este género, que la convocatoria para la clínica de guiones históricos en Argentina permanecerá abierta hasta el 16 de julio, y será iniciada el próximo 16 de agosto.

Esta iniciativa surge producto de los planteamientos de la reciente reunión de la Comisión Mixta Argentina-Venezuela, la cual busca fortalecer, financiar y potenciar las propuestas de los realizadores de ambos países.Los interesados deberán consignar las sinopsis de sus guiones para su debida selección, antes de la fecha indicada. Serán seleccionados largometrajes de ficción.Para mayor información, debe dirigirse al Laboratorio del Cine y el Audiovisual de Venezuela, en la avenida Francisco de Miranda, Centro Empresarial Miranda, piso 1, oficina 1i. Los Ruices, o puede comunicarse por el teléfono 0212-2325689/ o el mail laboratorio@cnac.gob.ve/hgomez@cnac.gob.ve

Talleres sobre Cine Documental

2010-07-04T06:02:00.000-07:00

El Laboratorio del Cine y el Audiovisual de Venezuela del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC) abre dos nuevos talleres que giran en torno al documental como género. El primero, “La otra mirada” dictado por Alejandra Fonseca, esta orientado hacia el aprendizaje óptimo del lenguaje audiovisual enmarcado en el quehacer documental.

Se llevará a cabo del martes 06 de julio al sábado 10 de julio, en horas de la mañana y se realizará en los estudios de Ávila TV, ubicado en la Torre Phelps, Av. Urdaneta. El plazo de inscripción es hasta mañana jueves 01 de julio.

El segundo taller es “Historia del Cine Documental”, dictado por Ana Cristina Herníquez. El taller abordará la definición de cine documental, su historia, sus orígenes, los padres del género, sus estilos y las teorías de sus principales representantes, entre los que destacan Vertov y Flaherty, Jean Vigo, Grierson, Leacock, Rouch, Cousteau, Lanzmann, Leni Riefenstahl y Rotha.

Se realizará del lunes 12 de julio al viernes 16 de julio en horario de la tarde, en la Facultad de Arquitectura de la UCV. El plazo de postulaciones para este taller es hasta el jueves 08 de julio.Para realizar la inscripción, completa la nueva planilla de postulación que se encuentra en los documentos adjuntos y envíala incluyendo todos los requisitos indicados al siguiente correo: laboratorio@cnac.gob.ve ó al josorio@cnac.gob.ve. También puedes comunicarte a través del teléfono (0212) 237.70.14.

Película venezolana “Hermano” arrasa en el Festival de Cine de Moscú

2010-07-04T05:56:00.000-07:00

La película "Hermano", del realizador venezolano Marcel Rasquin, conquistó el "San Jorge de Oro" en la 32ª edición del Festival Internacional de Cine de Moscú (FICM). Rasquin recibió la preciada estatuilla de manos del gran cineasta francés Luc Besson, presidente del jurado de esta edición del FICM. "Hermano" también se llevó el premio del público y el del gremio de críticos y expertos de cine.

La cinta narra la vida de dos hermanos a quienes se les presenta una oportunidad única de escapar de su realidad social cuando un cazatalentos los invita a unas pruebas en el Caracas Fútbol Club, pero una tragedia les obligará a elegir entre la unión de la familia, el sabor de la venganza o el sueño de sus vidas.

"Es una película -decía Rasquin en declaraciones a la revista Vértigo- de dos hermanos que juegan fútbol en un país de beisbol.

El joven cineasta, estudió en Australia y allí conoció a Rohan Jones, compañero de estudios en el Victoria Collage of the Arts, con el que escribió el guión. "Se trata de devolver un poquito, de comunicarme con la comunidad, de que ellos puedan contar su propia historia, y de que se entusiasmen con lo que a mí me apasiona, igual que me entusiasmé yo. Entendí entonces que el proyecto no era solamente el de la vanidad natural de un artista, de hacer una película, estrenarla y ver su nombre en ella, sino también producto de una necesidad de retribuir, de comunicarme y de conectarme"

Protagonizado por Fernando Moreno, Eliú Armas, Alí Rondon, Gonzalo Cubero y Marcela Girón, Hermano se estrena en Venezuela el próximo 2 de julio, y ha recibido invitaciones para participar en otros festivales, entre ellos los de Nueva York y Los Angeles.

Desautorizados se estrena en Shangai

2010-06-21T14:26:00.000-07:00

El último trabajo de Elia K. Schneider, “Desautorizados”, estrenada en Venezuela el pasado 26 de marzo, se encuentra participando en el 32º Festival Internacional de Cine de Shangai, evento en el cual fue seleccionada para la Competición Oficial de los premios internacionales “Golden Globet”, acontecimiento que sirve de marco para el estreno de este filme en tierras extranjeras.

Este festival es uno de los 13 de categoría “A” reconocido por la FIAPF (Federación Internacional de Asociaciones de Productores Cinematográficos) como uno de los eventos cinematográficos más importantes a nivel mundial.

El largometraje venezolano, fue seleccionado junto a 16 películas de España, Canadá, Irlanda, Brasil, Italia, y Japón, países que someterán sus obras a la consideración del jurado evaluador presidido por John Woo, y otros directores y productores de reconocida trayectoria en el ámbito cinematográfico internacional.

Elia K Schneider, su productor José Ramón Novoa y Erich Wildpret, su protagonista, viajaron hasta Shangai, para estar presentes en este importante festival, especialmente para la presentación de la película y la rueda de prensa.

"Desautorizados" es un viaje por la imaginación de su propia directora, que nos muestra tres realidades que coexisten entre sí. Elías, personaje de Elia Schneider y escritor de la obra "Amantes sin destino”, se debate entre ser honesto con su obra y asumir las consecuencias de su libertad, o entregar su creación. Ésta comedia artística y dramática cuenta con elenco de primera conformado por: Erich Wildpret, Samantha Dagnino, Juan Carlos Alarcón, Dad Dager, Albi De Abreu, Paul Gamez, Ernesto Ceballo, José Manuel Peña y Rafael Uribe.

Luego de esta participación, se tiene previsto que a nivel internacional, "Desautorizados" participe en una muestra paralela en el Festival Internacional de Cine del Cairo (The Cairo International Film Festival), a celebrarse en El Cairo (Egipto) en noviembre de este año. Y se confirmará en los próximos días la participación en el 8th Indie Lisboa (International Independent Film Festival), a celebrarse en Portugal, del 5 al 15 de mayo de 2011.

Aula de Cine

2010-06-21T14:22:00.001-07:00

Gracias al esfuerzo conjunto entre instituciones culturales y empresas, la Escuela de Comunicación Social de la Universidad Central de Venezuela cuenta con un aula de cine, un área de 51 metros cuadrados con un aforo de 31 puestos cuya construcción estuvo a cargo del arquitecto Rafael Marziano Tinoco, director de cine y profesor de la Escuela de Artes.

Esta pequeña sala que servirá como un espacio de formación para las futuras generaciones, cuenta con equipos de video, audio y proyección audiovisual de alta definición, así como con una pantalla de cine. El proyecto es el resultado del trabajo mancomunado entre el Vicerrectorado Académico, el Decanato de Humanidades y la Dirección de la Escuela de Comunicación Social, además de contar con el valioso aporte de instituciones tanto públicas como privadas, como el Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), la Fundación Cinemateca Nacional, ente que realizó la donación de butacas, entre otras.

Esto es el resultado de una coordinación de esfuerzos para alcanzar las metas que plantea el área audiovisual", manifestó la jefa de la Cátedra de Cine, Haydée Chavero, una de los promotoras de la iniciativa.

Festival 1000 Metros bajo tierra

2010-03-10T06:01:00.000-08:00

A partir del 18 de enero y hasta el 31 de agosto, estará abierta la convocatoria al II Micro Festival 1000 metros bajo tierra Mérida, a realizarse entre los días 3 y 6 de noviembre de 2010. Como existe el criterio de “no-selección”, se proyectarán todas las obras inscritas siempre que no hayan tenido estreno comercial, además, las obras podrán participar en los festivales 1000 metros bajo tierra de Buenos Aires y de las muestras temáticas que se realicen en el marco del proyecto.

Para inscribir su obra debe descargar y llenar la planilla que está en la página www.1000metrosbajotierra.tk , enviarla a 1000metrosbajotierra@gmail.com con 2 fotografías del filme, 1 foto del director acompañada de una biofilmografía de 5 líneas y enviar 3 dvds de la película en un sobre sellado a nombre de "Festival 1000 metros bajo tierra"a las siguientes direcciones:

Mérida-Venezuela:Plataforma del Cine y el Audiovisual del Ministerio del Poder Popular para la Cultura del Edo. MéridaCalle 21 entre avenidas 2 y 3, Centro Cultural Tulio Febres Cordero Último Piso.

Maracaibo: Cine Club Universitario de Maracaibo. Av. Guajira Sector elevado de Ziruma, mediante la inscripción previa a través de nuestro correo pueden dejar 3 copias en dvd de su película en un sobre sellado y a nombre de II Micro Festival 1000 metros bajo tierra Mérida en las oficinas del cine club hasta el 31 de agosto.

Caracas: Gerencia de promoción y divulgación Cinematográfica del CNAC ,Centro Empresarial QuorumAvenida Francisco de Miranda, Calle Los Laboratorios. Centro Empresarial Quorum, Piso 1, oficinas: 1F, G y H. Los Ruices. Telefax: (58-212) 2352194/ 2392171 / 2380570 / 2484 / 7573

Buenos Aires-Argentina: Av. Rivadavia 8644 7ºm C1407DYV

Ganadores Filminuto 2010

2010-03-10T05:51:00.000-08:00

El evento, producido por la Fundación Audiovisual FACIL para la escuela de Comunicación Social UCV, bajo el patrocinio del Rectorado y el Vicerrectorado Académico de la Universidad Central de Venezuela, el Centro Nacional Autónomo de Cinematografía CNAC, la Fundación Cinemateca Nacional, la Distribuidora Amazonia Films, Movistar y La Mega FM107.3, anunciaron los ganadores de la tercera edición de Filminuto: Balbina al pié del fogón, de Mariengracia Chirinos. La carga, de Claudia Salazar; Recuerdo de mi loquera, de Manuel Guzmán (Premio Especial “Autonomía Universitaria UCV”); Hijo de las flores, de Kasbrika Velásquez y Mi destino en sus huellas, de Rafael Cohen.

Los aspirantes debían realizar un documental de hasta 2 minutos de duración sobre el tema único Venezuela: un país, muchas miradas, para optar a 4 premios de seis bolívares fuertes cada uno y 1 premio especial y único, de siete mil bolívares fuertes, otorgado por el Rectorado de la UCV.

El Jurado estuvo integrado por la Rectora, Cecilia García Arocha; por Miguel Ángel Latouche, Director de la Escuela de Comunicaron Social; Haydeé Chavero, Jefe de la Cátedra de Cine, Luisa De La Ville; productora de largometrajes y Abdel Güerere, Ex Presidente del CNAC y experto en mensajes audiovisuales.

Por primera vez se otorgaron dos Menciones Honoríficas. Los documentales ganadores de esas menciones fueron Caracas enrejada, de Luz Marina Zamora y Sin memoria, de Elena Pastor y cada realizadora recibirá tres mil bolívares fuertes, auspiciados por el Rectorado de nuestra Universidad Central de Venezuela.

Felicidades a los ganadores

Festival de Cortometrajes Nacional “Manuel Trujillo Duran”

2010-01-20T20:26:00.000-08:00

El Cine Club Charles Chaplin recibirá un importante reconocimiento durante el Festival de Cortometrajes Nacional “Manuel Trujillo Duran” de Maracaibo

En el marco de la X edición del Festival de Cortometrajes Nacional “Manuel Trujillo Durán” de Maracaibo, se estarán rindiendo un merecido homenaje a los cine clubes y centros de cultura cinematográficos más antiguas, de mayor trayectoria y por ende más importantes del país. Este merecido homenaje a dichas salas se estará realizando el próximo lunes 25 de enero, a las 7 p.m. durante la inauguración oficial del mencionado festival, en el Centro de Arte de Maracaibo Lía Bermúdez de Maracaibo Edo. Zulia.

El director del cine club, Juan Luis Rodríguez estará presente para recibir esta importante galardón de parte de los organizadores y de la directiva del Festival de Cortos MTD.

Entre las salas o cine clubes homenajeadas en el principal festival nacional de cortometrajes destacan: el Cine Club Universitario de Maracaibo - LUZ , el Cine Club de la Universidad de Carabobo (Decanato de Ingeniería), la sala “Margot Benaceraff” del antiguo Ateneo de Caracas y el Cine Club Charles Chaplin del Colegio de Abogados de Lara.

Estreno de Amorcito Corazón

2010-01-20T20:13:00.000-08:00

El próximo 12 de febrero, fin de semana de la celebración del Día de los Enamorados, se estrenará el largometraje "Amorcito Corazón", ópera prima de la realizadora venezolana Carmen Roa. Una película en la que podrás vivir las emociones más humanas, a través del desesperado y loco bolero que por amor es capaz de vivir en carne propia la orgullosa reportera de televisión Amanda Herrera (Elaiza Gil), cuando en las cercanías del Día de los Enamorados es abandonada por Felipe (Reinaldo José Pérez), su amante casado, quien por fin va a ser padre y quiere darle una nueva oportunidad a su matrimonio con Dalila (Norelys Rodríguez).

La película cuenta con las actuaciones de un elenco de primera en el que destacan José Luis Useche, Carmen Landaeta, Marialejandra Martín, Roberto Moll, Rosario Prieto, Yván Romero, Julio Alcázar y Ricardo Bianchi.“Amorcito corazón” es una comedia romántica a la venezolana que muestra nuestra propia manera de asumir el desamor viviendo el despecho a través del bolero. La película cuenta con una banda sonora que hace honor a su importancia en esta historia, en la que la música original fue compuesta por el afamado músico venezolano Aquiles Báez y que cuenta también con la inigualable interpretación que del bolero "Amorcito Corazón, hizo el ídolo mexicano de todos los tiempos Pedro Infante.

Convocatoria Ibermedia

2010-01-20T19:58:00.000-08:00

El programa IBERMEDIA en su 1ra Convocatoria 2010 notifica a los interesados que el plazo de recepción de proyectos para optar a las ayudas será hasta el 12 de febrero de 2010.

En las siguientes áreas:- Apoyo a “Programas de Formación” orientados a profesionales de la industria audiovisual iberoamericana.- Apoyo a la “Coproducción” de películas iberoamericanas y línea abierta al “Documental”.- Apoyo al “Desarrollo” de proyectos de cine y televisión iberoamericanos.- Apoyo a la “Distribución” de películas iberoamericanas.- Apoyo a la “Exhibición” cinematográfica.- Apoyo a contenidos para ventas internacionales “delivery”.Para gozar de este beneficio, los interesados deberán cumplir con los requisitos exigidos en las convocatorias de ayuda del Fondo IBERMEDIA. La información correspondiente a cada área podrá ser descargada en la página Web: http://www.programaibermedia.com/

Para mayor información y asesoría sobre cada una de las áreas, diríjase a la Gerencia de Desarrollo Cinematográfico del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC) ubicada en el Centro Empresarial Miranda, Av. Francisco de Miranda, frente al elevado Los Ruices, piso 2, oficina 2M, donde se recibirá el material de 8:20 am a 12:00 pm y de 2:00 a 4:00 pm. Los teléfonos de contacto son: (0212) 232.60.95 y (0212) 238.77.94.

Asimismo, puede solicitar información con la Unidad Técnica de IBERMEDIA, ubicada en la Calle Ferraz No. 10, 1º izda. 28008 Madrid- España/ Master + (34) 917580460.IBERMEDIA pone en conocimiento que la recepción de formularios y documentos exigidos no implica conformidad sobre validez e idoneidad de su contenido y que no se considerarán ni evaluarán aquellas solicitudes que no cumplan con los requisitos exigidos.

Las películas más importantes de 2009

2010-01-03T09:10:00.000-08:00

Alfonso Molina - Ideas de Babel

UNA LISTA MUY ESPECIAL

Como cada final de año, comparto con ustedes mis apreciaciones sobre las películas más importantes estrenadas en Venezuela en los últimos doce meses. Fíjense que no escribo las mejores del 2009, como en ocasiones anteriores, sino las más importates del 2009. Prefiero ahora recordar aquellas piezas fílmicas que han hecho un aporte a la cultura cinematográfica o han marcado un giro importante en la trayectoria de sus autores o han generado polémica por diversos motivos, más allá de los debates sobre la calidad intrínsica de cada obra. (...) Ésta es mi última columna de 2009. Regresaré a principios de 2010. Muchas felicidades a todos.

Bastardos sin gloria, de Quentin Tarantino, EE UU. Parece una película de guerra, pero no lo es. Tiene aire de spaghetti western pero echo en falta a Sergio Leone. ¿Cine negro? Lo más probable. A ratos semeja una película de gángsteres y podría serlo. Bastardos sin gloria puede ser todo eso, para satisfacción de muchos, pero es algo más. El nuevo film de Quentin Tarantino es un homenaje al cine de la serie B, al exceso estético con escaso presupuesto, a las historias de acción que se burlan de sí mismas con sonrisa irónica. Pero sobre todo es un canto a la irrealidad que trasciende los límites de la historia. (...)

Crimen de autor, de Claude Lelouch, Francia. Autor de medio centenar de películas, Lelouch supera los 70 años de edad y, sin embargo, se mantiene muy activo. (...) Film de suspenso donde el juego de las apariencias se despliegan en sus 103 minutos para desarrollar una historia de escritores que engañan, cada cual a su estilo, y sorprenden al público hasta la última escena. Puro ingenio.

El luchador, de Darren Aronowsky, EE UU. “Los mejores años de mi vida fueron los ochenta”, confiesa la ex estrella de la lucha libre Randy “The Ram” Robinson a su amiga Cassidy, guapa y madura stripper de un club nocturno de Nueva Jersey, mientras escucha un viejo tema de Guns n’ Roses. Randy y Cassidy son dos perdedores que dejaron atrás la sincronía con los tiempos en boga. Ambos pertenecen al mundo del espectáculo, pero no al universo de la fama y las celebridades. El primero acusa el paso de los años mientras sobrevive en el morboso mundo de la lucha libre, suerte de farsa deportiva mezclada con mucha sangre y brutalidad. La segunda contonea su cuerpo desnudo ante una clientela sin mucho glamour, para obtener los recursos que le permitan educar y mantener a su hijo. Así es El luchador, nuevo film del norteamericano Darren Aronowsky, protagonizada por Mickey Rourke, que conmovió con una triste historia del anonimato.

El sustituto, de Clint Eastwood, EE UU. A punto de cumplir 80 años, Eastwood representa hoy no sólo una de las mentes creadoras más lúcidas del cine norteamericano sino también una de las más prolíficas, si tomamos en cuenta que casi cada año dirige dos largometrajes de alta calidad. El sustituto, el primero de sus filmes que se estrenó en 2009 en Venezuela, constituye la reconstrucción de un hecho real sucedido en Los Ángeles que en 1928 conmovió a la opinión pública. Christine Collins, una madre soltera, regresa a casa y descubre que su hijo de 9 años ha desaparecido. Tras cinco meses de desesperación y búsqueda infructuosa, de pronto el Departamento de Policía de la ciudad le anuncia que ha encontrado a su pequeño Walter. Cuando va a buscarlo, en un acto donde concurren la prensa y el público, destinado a lavar la mala imagen de la policía, se da cuenta que el chico que tiene ante sí no es su hijo. Pero los funcionarios policiales no aceptan sus argumentos y la conminan a aceptar a este otro niño. (...)

El vuelo de la mariposa, Julian Schnabel, Francia. Sin duda, se trató de la mejor película del pasado Festival de Cine Francés, cuyo título original es Le scaphandre et le papillon, es decir, la escafandra y la mariposa. Reafirma el talento desbordante del neoyorquino Schnabel, reconocido artista plástico que en 1996 dio el salto al cine con la celebrada Basquiet, en torno del polémico pintor de vanguardia, para consagrarse en 2000 con Antes que anochezca, su desgarradora visión sobre el drama del poeta cubano Reinaldo Arenas que arrancó aplausos por doquier. Ahora le tocó el turno a otro personaje de la vida real. Jean-Dominique Bauby, jefe de redacción de la famosa revista francesa Elle, sufrió en 1985 un accidente cardiovascular que lo inmovilizó totalmente, a excepción de un ojo. Sin poder hablar, sólo podía comunicarse con el parpadeo que marcaba letra a letra en un alfabeto especial para su “escritura”. Así surgió su autobiografía, La escafandra y la mariposa, que se convirtió en un auténtico best-seller, reconocido, además, por la crítica literaria. (...)

Fados, de Carlos Saura, España y Portugal. A sus 77 años, Carlos Saura sigue emocionándonos con su cine inquieto y sensible, que no se detiene, que evoluciona en busca de nuevas formas de expresión. Con Fados (2007) abrió otro capítulo en su serie musical que ha indagado en las expresiones de la cultura andaluza —Bodas de sangre (1981), Carmen (1983), El amor brujo (1986), Sevillanas (1992), Flamenco (1995) e Iberia (2005)— y en la cultura del Río de la Plata —Tango (1998)— de una manera envolvente y ambiciosa. Con su más reciente obra se sumerge en el melodioso lamento del pueblo lisboeta de una forma conmovedora, no sólo por la vigencia y evolución de una expresión musical portuguesa de gran belleza sino por la maestría en el manejo del lenguaje cinematográfico para construir un documental pleno de poesía y comprensión.

Gran Torino, de Clint Eastwood, EE UU. Los Estados Unidos de América ya no son como antes, obvio. En 1968 cayó asesinado Martin Luther King por defender los derechos civiles de la población de origen africano. Cuarenta años después —nada en términos históricos— el mismo país estrena un presidente negro, que recibió el apoyo de los electores de su raza, de los ciudadanos latinos, de los inmigrantes asiáticos y también de los votantes blancos. Esta situación ilustra los cambios operados en la nación más poderosa del mundo. Ese es el país que observa como director Eastwood en Gran Torino, un drama contemporáneo que comienza enfrentando la vieja Norteamérica con la nueva para concluir en el rescate de los valores de su sociedad, en medio de la violencia y el desconcierto.

La duda, de John Patrick Shanley, EE UU. Estamos ante un ejercicio narrativo impecable. Sobria y precisa, La duda puede vincular de manera muy coherente, al abrir la película, el primer sermón del padre Brendan Flynn con la última y desconcertante confesión de la hermana Aloysius Beauvier, directora de la escuela privada católica Saint Nicholas, en el Bronx de 1964. Principio y final de un drama sobre la fe, la intolerancia y la compasión. Un año antes había sido abatido John Fitzgerald Kennedy en Dallas. La duda sobre el futuro de un país se había posesionado de una población que esperaba grandes cambios de un presidente católico de origen irlandés. A su vez, el Vaticano daba muestras de reforma en la Iglesia. La integración de la población afroamericana se mostraba como una necesidad. Estaba a punto de estallar una de las décadas más transformadoras del siglo pasado. Y allí, en ese barrio neoyorquino, a punto de entrar en invierno, se lleva adelante el duelo entre la rígida madre superiora del colegio y un progresista cura que aboga por los cambios de la función sacerdotal. (...)

La elegida, de Isabel Croixet, España y EE UU. Titulada en español de manera incorrecta, esta Elegía de Croixet continúa su carrera ascedente como exploradora de las necesidades de la afectividad en seres que buscan o rechazan las oportunidades que les brinda la vida. Es la historia de un profesor universitario acostumbrado a su rutina como seductor de sus alumnas hasta que encuentra a una muchacha de origen cubano que trastoca su forma de entender la existencia. Muy buenas interpretaciones de Penélope Cruz y Ben Kingsley.

La visita de la banda, de Eran Kolirin, Israel. Lo que subyace en el film es la necesidad ineludible de traspasar los límites de la incomunicación entre seres humanos que tienen que vivir y convivir por todos los siglos de la vida. La egipcia Banda de la Policía de Alejandría arriba a territorio de Israel para ofrecer un concierto en una pequeña comunidad, pero en el trayecto se pierde y va a parar a otra localidad en medio del desierto, donde establecen relaciones con los vecinos para alimentarse y pasar la noche hasta que llegue el próximo autobús. Hombre recto y controlado, Tewfiq es el director del grupo musical que reúne a intérpretes de los antiguos temas árabes. Expresión de la sensualidad y la vida, Dina es la dueña del pequeño restaurante del pueblo. Tewfiq no habla hebreo, Dina no habla árabe. Sólo se pueden comunicar en inglés y a través de la música. En una noche las vidas pueden cambiar. Una película sencilla y magnífica.

Libertador Morales, el justiciero, de Efterpi Charalambides, Venezuela. Drama y comedia en una parroquia caraqueña donde la justicia es una entelequia, la vida un acto de supervivencia y la cotidianidad un azar peligroso. En ese contexto ubicó Efterpi Charalambidis los personajes de su primer largometraje Libertador Morales, el justiciero, obra que se enlaza con una tradición popular ya abordada por esta directora venezolana en su premiado corto El chancecito que data de 2004. Moradores de una existencia urbana que ponen a prueba cada día sus miedos y esperanzas. Allí vive un ex policía convertido en mototaxista, con su madre y su hijo adolescente. Lo peculiar del personaje reside en su extremada corrección ciudadana. Libertador Morales hace honor a su nombre y cita con convencimiento las palabras de Simón Bolívar, su “homónimo”. Esa actitud de justicia lo conduce a enfrentar a una banda de delincuentes que azota al barrio y descubre algo más que un acto de responsabilidad. Una visión muy interesante sobre nuestra sociedad.

Los abrazos rotos, de Pedro Almodóvar, España. Película obsesiva, incontenible, personal y compleja, ha dividido opiniones y no ha pasado desapercibida. Cuando se estrenó en Cannes de este año, leí la crítica española presente en el festival y me hice la idea de una pieza que marcaba la decadencia del cineasta español más universal de la contemporaneidad. Más allá de los prejuicios, encontré en la nueva obra de Pedro Almodóvar una mirada sobre sí mismo y sus obsesiones, en primer lugar, y sobre su afectividad desbordante hacia los personajes femeninos, en segundo término, sin excluir su amor por el cine y su fascinación por el juego de las máscaras. Porque, en definitiva, se trata de los desvelos constantes en su filmografía: amores imposibles, infidelidades, vidas dobles, venganzas, enajenación. Muy Almodóvar.

Milk, de Gus Van Sant, EEUU. De atrás hacia adelante. Así está narrada la nueva película de Gus Van Sant que retoma su derrotero social en la sociedad estadounidense contemporánea. (...) Harvey Milk, aquel homosexual de Nueva York que a principios de los setenta decide reformular su vida —a los 40 años, no era un niño— para mudarse a la calle Castro de San Francisco y mostrar su verdadera condición sexual. Milk habría de devenir en un líder de la comunidad gay de su ciudad y, poco a poco, en un dirigente de las minorías discriminadas en la sociedad californiana y, a la postre, estadounidense. Un personaje que ya es historia y que marcó una tendencia. Es lo mejor del Van Sant de los últimos años.

Quémese después de leerse, de Joel y Ethan Coen, EE UU. Después del éxito de Sin lugar para los débiles, con Oscar incluido, los hermanos Joel y Ethan Coen regresaron al plano de la comedia con una historia que roza el absurdo sin abandonar la ironía. En las postrimerías de la era Bush han trabajado la historia de un grupo de perdedores vinculado de forma directa o indirecta con el universo del espionaje y más concretamente con las interioridades de la CIA. Quémese después de leerse es una burla amarga de la mala conciencia norteamericana, aderezada con chistes un tanto retorcidos y una salida desconcertante.

Quisiera ser millonario, de Dannny Boyle, Reino Unido. No es la India de Gandhi ni de la madre Teresa de Calcuta, tampoco la del Taj Mahal y de la espiritualidad profunda que estamos acostumbrados a ver en las películas. Es la otra India, implacable y dura, que ha devenido en potencia industrial y en gran mercado del lujo, a pesar de sobrellevar una de las pobrezas más terribles del planeta. En los suburbios de Mombai ubica Boyle —Oscar como mejor director— una historia fantástica, que elude el realismo de la lástima y toma mucho de Oliver Twist, para plantear una esperanza en medio de la miseria. La deuda con Charles Dickens es clara desde el principio aunque trasciende el relato infantil y juvenil y termina ironizando sobre el éxito, el dinero y el poder de los medios en la sociedad contemporánea La verdad es que Quisiera ser millonario no tenía rivales en la contienda del Oscar, como no los tuvo en la competencia de la academia británica.

Sector 9, de Neil Blomkamp, Suráfrica. Tal vez sea uno de los filmes más extraños e impactantes del año, no sólo por la particularidad del tema que toca sino por la inusual forma de narrarlo. Es una obra de ficción pero guarda características propias del género documental. Al principio vemos y escuchamos las entrevistas con periodistas, testigos y especialistas que hablan sobre el extraño caso de una comunidad de extraterrestres que viven en el sector 9 de Johannesburgo, Sudáfrica, como si se tratara de una experiencia conocida y discutida en el mundo entero. (...) Además, la ópera prima del surafricano Neil Blomkamp redimensiona el género de la ciencia ficción y propone una visión distinta de los alienígenas.

Sólo un sueño, de Sam Mendes, EEUU. Con tan sólo cuatro largometrajes, el inglés Mendes ha labrado una presencia muy particular en el panorama del cine contemporáneo. Tras haberse destacado como uno de los mejores directores de teatro del Reino Unido, incluidas sus puestas en escenas para la Real Compañía Shakespeare, debutó en el cine con American Beauty (1999), mirada terrible a la cotidianidad de una familia clase media acomodada que tuvo la particularidad de haber sido narrada desde la perspectiva de un muerto. Después vinieron Camino a Perdición (2002), con el gran Paul Newman, y Jarhead (2005), sobre el drama de la guerra, hasta llegar a Sólo un sueño (“Revolutionary Road”) que le permite retornar al cine “familiar” de una forma desconcertante. Una pareja joven, en 1955, lleva la típica vida de un suburbio de Connecticut. Frank y April Wheeler parecen el matrimonio perfecto, viven en una casa hermosa, tienen un par de niños bellos y todo parece estable. Pero no son felices. Él odia su trabajo en Nueva York, pero no se atreve a abandonarlo por razones económicas. Ella ha renunciado a construir una trayectoria como actriz, la carrera que estudió en la universidad. De pronto, surge el sueño de irse a vivir a París, donde podrán vivir haciendo lo que quieren. Sólo un sueño. O una pesadilla.

Sueños y delitos, de Woody Allen, Reino Unido y EE UU. Allen suele desplazarse de la comedia al drama con bastante agilidad, como lo ha demostrado en los 43 largometrajes que ha dirigido desde 1965. (...) Sueños y delitos, tercero de sus filmes producidos en Londres, plantea un drama muy a lo Dostoiesvky en torno a la codicia, la ambición, el egoísmo y la crisis moral. Dos hermanos de origen humilde tratan de abrirse paso en sus respectivas mediocridades. Ian trabaja con su padre en el poco exitoso restaurante familiar mientras sueña con hacer unas improbables inversiones en el área hotelera de la lejana California. Terry, en cambio, es un mecánico de coches lujosos carente de ambición, que tiene una novia muy comprensiva y es adicto al juego. Ian conoce a una bella actriz y necesita aparentar lo que no tiene. Terry requiere dinero urgente para saldar sus deudas de juego antes de que la mafia le quiebre las piernas. De pronto llega el exitoso tío Howard y les propone una acción que cambiará sus vidas… y no en sentido figurado. Comienza entonces un gran dilema ético que los arrastrará hasta lo insólito. Crimen y castigo.

Swing con son, de Rafael Marziano Tinoco, Venezuela. Quien vaya a verla buscando un homenaje a Billo Frómeta se quedará un tanto perplejo. El que espere una biografía completa del músico de origen dominicano echará en falta algunos datos que la película de Rafael Marziano dejó fuera del montaje. Lo mismo le sucederá a quien busque un film musical al estilo tradicional. Porque Swing con son es —ante todo— la evocación de un personaje que influyó de manera determinante en la forma de festejar de los venezolanos, que impuso un tipo de música popular hegemónica en las radios y los salones de baile a través de medio siglo y que marcó un sendero hasta ahora indeleble en la forma como un hombre venido de lejos se identificó con un país y sobre todo con una ciudad que ya no existe. La Caracas de Luis María Frómeta hace rato que se convirtió en otra, pertenece a otra época, pero permanece en el registro creador de sus contemporáneos y se preserva gracias a sus fans, que son muchos. Swing con son es una película sobre la herencia de un creador y su época.

Un lugar lejano, de José Ramón Novoa, Venezuela. Cuando la muerte se anuncia comienza otra etapa de la vida. El tiempo de la verdad, de la comprensión, de la aceptación. Muchas cosas pierden el valor que tuvieron y otras adquieren una riqueza no sospechada. De alguna manera no muy bien definida es más fácil reconocer lo importante sobre lo superfluo. En el caso de Un lugar lejano, nuevo film del realizador venezolano de origen uruguayo José Ramón Nóvoa, lo que siente Julián Palacios, ante el cáncer irremediable que le han anunciado, se acerca a la necesidad de entender el porqué de las cosas que suceden o están por suceder. Fotógrafo venezolano reconocido en Europa, decide regresar en el tiempo y el espacio para buscar la foto que nunca hizo, allí, en algún lugar lejano, que por paradoja lo ubica en algún espacio más cercano al corazón, con personas y situaciones que abren nuevos caminos. Una película muy hermosa sobre esa etapa distinta de la vida.

http://www.circuitograncine.net/bloggc/?p=999

Nacimiento Viviente 2009

2009-12-20T06:25:00.000-08:00

Resumen de Obra de teatro de calle acerca del nacimiento de Jesús de Nazaret. En diciembre de 2009 se cumple 10 años de presentación en el Núcleo de Sucre de la Universidad de Oriente.

Encontres Cinémas d’Amérique Latine de Toulouse

2009-10-19T17:20:00.000-07:00

El Festival Rencontres Cinémas d’Amérique Latine de Toulouse convoca a realizadores y productores latinoamericanos, a inscribir largos, medios y cortometrajes de ficción, documental, ensayo y experimental, en la selección de la XXII Edición de Rencontres Cinémas d'Amérique Latine, que se realizará en la ciudad francesa de entre el 19 y el 28 de marzo de 2010, por lo que los proyectos serán recibidos hasta el 15 de enero de 2010.

Preselección: se llevará a cabo en tres etapas:
1. Inscripción de la película a través del Formulario en línea, haciendo click en: http://www.arcalt.fr/formulaire.php?lang (versiones en español, portugués, inglés y francés). Debes adjuntar 2 fotografías de la película y 1 del director.2. Envío de DVD de la película para la preselección: Envia 2 DVD sin zona, siguiendo la siguientes indicaciones :

* Tanto en la carátula como en la superficie del DVD, debe imperativamente estar indicado el título de la película, el nombre del director, el país de origen y la duración.

* Se aconseja verificar que los DVD funcionen no sólo en el aparato donde fueron grabados antes de ser enviados. * Se aceptará un CD con material adicional (press kit, fotografías, sinopsis, ficha técnica, etc) debidamente etiquetado. Se recomienda NO enviar material impreso.

* Las copias DVD para postular no serán devueltas.
La dirección para el envío de los DVD vía correo postal es: ARCALT 11 Grande Rue Saint Nicolas 31300 Toulouse France. En el paquete de envío se debe marcar: “Sans valeur commerciale à usage culturel seulement".

3. Recepción de las copias en DVD en nuestras oficinas: Hasta el 15 de enero, recibido en las oficinas del festival, por lo que será responsabilidad de los participantes velar porque éstas lleguen a las oficinas del Festival dentro del plazo estipulado.

CONTACTO INSCRIPCIONES: Francisca Lucero / arcalt@cinelatino.com.fr / 00 33 (0) 561 32 98 83

Financiamiento CNAC 2010

2009-10-19T17:11:00.000-07:00

Desde el 13 de octubre hasta el 13 de noviembre, estará abierta la Convocatoria CNAC 2010 en las modalidades:
- Largometraje Opera Prima de Ficción.
- Largometraje de Ficción 2° y 3° Obra.
- Largometraje de Ficción Experimentados.
- Documental Largometraje.
- Animación Largometraje.
- Coproducción Minoritaria de Largometraje.
- Cortometraje de Ficción.
- Documental Cortometraje.
- Animación Cortometraje.
- Desarrollo de Guión de Largometraje.
- Desarrollo de Proyecto de Largometraje.
- Terminación de Largometraje, Mediometraje y Cortometraje.

Planillas y formatos, están disponibles a través de la siguiente ruta: www.cnac.gob.ve - Financiamiento - Modelos de Planillas de Convocatoria Anual o http://www.cnac.gob.ve/beta/content.php?iditem=150

Presentación de los proyectos, se continuará con las dos formas de presentación de proyectos:
- 7 ejemplares en físico.
- 8 ejemplares en CD/DVD con todos los documentos contenidos en formato PDF y 1 ejemplar en físico.

Consideraciones importantes: - No habrá devolución de proyectos una vez concluida la evaluación.

- A partir del día martes 03/11 serán entregados 20 números diarios para la recepción de los proyectos que entrarán en concurso, con ánimos de mejorar la capacidad operativa de la Gerencia y optimizar la atención que será brindada a los interesados.

Recepción de Proyectos:
- Oficina de la Gerencia de Desarrollo Cinematográfico: Av. Francisco de Miranda con Diego Cisneros, Centro Empresarial Miranda, Piso 2, ofic. 2M, Los Ruices, Caracas-Venezuela. Correo-e: desarrollocinematografico@cnac.gob.ve. Telfs: (58 212) 238.77.94, 239.48.57 y 232.60.95.-

Atención al público sólo los días Martes y Jueves de 8:30a.m. a 12:00p.m y de 2:00 p.m. a 4:00 p.m.

Entrega de Resultados: - El resultado del concurso será publicado en la página web del CNAC.- Todas aquellas consideraciones que no han sido contempladas y expuestas en estas bases y que puedan ser de interés, serán determinadas en exclusiva por el CNAC, que también puede efectuar las modificaciones que estime necesarias.

Festival de Cine de Mérida

2009-10-19T17:07:00.000-07:00

Todos están invitados al Festival más importante de Cine Venezolano.

MARCO DEL FESTIVAL DEL CINE VENEZOLANO 2009

Cine Atomo 2009

www.fundearc.org

Abiertas inscripciones para participar en los talleres VIART

2009-10-19T17:01:00.000-07:00

Hasta el 19 de octubre, estarán abiertas las inscripciones para participar en los talleres audiovisuales que se ofrecerán como parte de la programación del 13º Festival Latinoamericano de Cortos Universitarios VIART 2009, evento a realizarse del 20 al 28 de octubre en la ciudad de Caracas. En esta oportunidad un grupo de destacados especialistas dictará en forma gratuita siete talleres dirigidos al público en general, sobre Dirección, Animación, Guión, Producción General, Producción de Documentales, Visualización y Video Clip.

Los talleres serán dictados por los miembros del Jurado del Festival, quienes además de evaluar y elegir a los cortos ganadores por categorías, tienen la oportunidad de compartir sus conocimientos y destrezas con los interesados en ampliar sus habilidades en el campo audiovisual.

Este año los invitados son el Productor Ejecutivo Tono Folguera gracias al apoyo de la Embajada de España enVenezuela y la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID); el guionista y animador chileno Tomas Welss y por Venezuela los cineastas Luís Alberto Lamata, Pedro Blanco-Uribe, Luisa de La Ville, Juan Antonio Díaz, Marcel Rasquin, Enrique Aular y Héctor Barboza. Para conocer más sobre los talleres y cómo inscribirte: http://www.festivalviart.com/

Juntos, gana en festival español de cine fantástico

2009-10-19T16:57:00.000-07:00

La nóvel directora venezolana Gigi Romero se alzó con el máximo galardón en el X Semana Internacional de Cine de Fantástico y de Terror en Estepona. La obra que forma parte de la selección oficial de la Vigésima Semana del Cine Internacional en el Festival de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián, estará esta semana proyectándose en Madrid, durante la Semana Gótica de esta metrópolis.

Together (Juntos) narra la historia de un padre de familia que esconde su afición a la violencia trabajando como un asesino a sueldo. Esta doble vida encuentra su desenlace cuando una noche, hastiado de su ruidoso vecino, el hombre decide darle una dolorosa lección. Al llegar al apartamento de éste descubre que en ese lugar se esconde su secreto y su peor pesadilla.

El cortometraje, de 10 minutos de duración, fue rodado con una cámara RED One y editado durante este mismo año. Juntos es el segundo cortometraje de esta realizadora, quien es también autora de Smile (Sonríe), obra que relata la historia de un albino obsesionado con el blanco, que trata de llevar una vida normal. Con este trabajo la directora ganó cinco premios, incluido el de Mejor Cortometraje en el reconocido festival VIART, que reúne lo mejor del talento audiovisual estudiantil; así como también fue proyectado en el Hollywood DV Festival, en Los Ángeles (EEUU).

Fuente: http://www.grancine.net

Festival de Margarita

2009-10-08T18:54:00.000-07:00

Los ganadores:

Ópera prima: Tras la deliberación de los jurados: Diego Galán, Luisa de la Ville y Roque Zambrano, se concedió El Pelícano, un laurel por $15.000,00 dólares, y un premio especial de Futuro Films (constituido por Revelado de negativo de 10.000 pies, 16mm o de 20.000 pies 35 mm, a proyecto futuro del realizador) a la producción mexicana “Morenita”, de Alan Jonsson Gavica que cuenta la historia de un hombre que secuestra la Virgen de Guadalupe para salvar a su familia de un despiadado narcotraficante.

Premio al público: A través de las votaciones de los espectadores luego de cada una de las funciones resultó premiada la película “Libertador Morales, el justiciero”, de Efterpi Charalambidis. La película que cuenta las peripecias de un expolicía que trabaja como mototaxista recibió el pelícano junto con un premio en metálico de Bs F 10.000.

Mejor largometraje nacional de ficción: Los jurados Frank Baiz, Delfina Catalá y Luis Alberto Lamata premiaron la película dirigida por Hernán Jabes: “Macuro, la fuerza de un pueblo”. La película recibió el pelícano, un premio en metálico de Bs 20.000 y un Premio Especial de la Fundación Villa del Cine que consiste en servicios de Edición de Imagen, Armado de Bandas de Sonido y Mezcla de Sonido para un futuro proyecto del realizador. “Macuro cuenta la historia de la rebelión emprendida por un pueblo pesquero al verse afectado por las continuas interrupciones del servicio eléctrico."

Mejor documental: Narrando los momentos más emocionantes de la selección de fútbol venezolana, “Vinotinto, la película”, de Miguel New fue la escogida por Rigoberto López, Liliane Blaser y Jorge Solé como el documental ganador. La película recibió el pelícano, un premio en metálico de Bs 20.000 y un descuento especial en Produrama en transferencia de Video a Cine para un proyecto a futuro.

II Concurso de Cine y Video Comunitario: Como uno de los eventos de mayor relevancia en el festival al permitir la competencia de diversos trabajos realizados en diferentes formatos, para luego ser exhibidos en salas, el público votó por los siguientes trabajos: “Vía Crusis Guayabital”, de Alfredo Chaviel (Edo. Portuguesa); “Llano profundo: Chinchorros”, de Carlos Gómez (Edo. Guárico); “Partera de nuestro llano”, de Eudocio Mujica (Edo. Guárico) y “Renacer de la esperanza”, de la Escuela de Formación para Medios Comunitarios de Yaracuy. Los ganadores recibieron la estatuilla del festival y premios especiales en equipos y accesorios entregados por Sunahip y David & Joseph.

Instituto Cultural Brasil-Venezuela dicta taller “En busca de la ficción”

2009-10-08T18:44:00.000-07:00

Del 19 al 22 de octubre, en horarios comprendidos entre las 2:00 y 5:00 pm, el Instituto Cultural Brasil Venezuela dictará el taller de escritura “En busca de la ficción”.

El taller que tendrá un costo de Bs F 400 y que será dictado en la sede del Instituto Cultural Brasil Venezuela será dictado por el reconocido escritor brasileño Marcelo Carneiro Da Cunha.

La actividad que tiene como objetivo hacer comprensible para el participante la diferencia entre escribir narrativa y escribir ficción.

Los interesados en participar deben enviar un texto a ficcionicbv@gmail.com. En dicho texto se evaluará la calidad de la escritura, la potencia de sus imágenes y el valor combinado de la imaginación y la veromilitud en la historia.

Marcelo Carneiro da Cunha vive en Sao Paulo. Ha publicado 15 libros, predominantemente novelas. Ha sido galardonado por la Asociación Paulista de Críticos de Arte; ha recibido el premio Altamente Recomendable, de la Fundación Nacional del Libro, y el premio de la Asociación de Escritores de Brasil. Un cortometraje escrito por Da Cunha en 2001 fue premiado en diferentes festivales del mundo, incluyendo el Festival de Cine de Berlín. Para mayor información, llamar a los teléfonos: 339.52.95/ 266.14.76/ 266.43.02 o visitar las Web: http://www.icbv.org.ve/ instituto@icbv.org.ve

V Festival de Cortos de Barquisimeto

2009-09-25T06:18:00.000-07:00

Hasta el sábado, 21 de noviembre estará abierta la convocatoria para inscribir tus cortometrajes en la quinta edición del Festival de Cortometrajes de Barquisimeto, actividad a realizarse del 1 al 5 de diciembre en la citada ciudad larense.

Podrán participar cortometrajistas nacionales, residenciados dentro o fuera del país y extranjeros residentes con 1 ó más producciones no mayores de 30 minutos, siempre que hayan sido producidas del 1 de febrero de 2007 en adelante y no hayan participado en ediciones anteriores del festival. Además, las piezas deberán ser habladas en castellano o en lengua indígena (con su debida subtitulación). El participante deberá enviar dos copias en formato DVD al festival (uno para el jurado y otro para las proyecciones).

Sobre el envío de las copias y los detalles:
El concurso que tiene como objetivo contribuir con la búsqueda de nuevos talentos e incentivar la producción guionística en el país, abrirá en las categorías novel y profesional y los trabajos enviados deberán estar acompañados de la siguiente documentación: ficha técnica, sinopsis, resumen curricular del realizador, una autorización del realizador o productor para avalar la proyección del material durante el festival y para su respectiva promoción, una foto del realizador y una imagen emblemática de su trabajo. Además deberá incluirse la categoría en la que participa la obra y su duración.

Los interesados en participar, deben sus trabajos a:

FESTIVAL NACIONAL DE CORTOMETRAJES DE BARQUISIMETO. SEDE DEL CIECA: carrera 1, entre calles 3ª y 4. Segunda Planta. Quinta El Tranquero. Urbanización del Este. Barquisimeto, Estado Lara.

Teléfonos: (0251) 7170285 ó (0251) 2678561. Cel. 04145164039 / 04145244122.

Sobre el jurado y los premios:
El jurado calificador entregará 4 premios en metálico: Gran Premio CNAC: La Flor de Venezuela, Mejor documental, mejor ficción y mejor animación. También el festival otorgará el premio especial “Amábilis Cordero” al mejor cortometraje realizado por creadores noveles o estudiantes. Y un premio al mejor cortometraje realizado en Lara. Asimismo, se otorgarán 7 menciones honoríficas: Mejor Dirección, Mejor Producción, Mejor Guión, Mejor Actriz, Mejor Actor, Mejor Dirección de Fotografía y Mejor Música Original, cada una de las cuales recibirá una estatuilla.

Abierta convocatoria para 1er Micro Festival 1000 metros bajo tierra

2009-09-25T06:13:00.000-07:00

Hasta el 10 de octubre estará la convocatoria para participar en el “1er Micro Festival 1000 metros bajo tierra” que se llevará a cabo del 12 al 15 de Noviembre en Mérida, ciudad que tendrá la oportunidad formar parte de la red de exhibición gratuita de cine subterráneo, contando con una selección de las más destacadas películas proyectadas a lo largo de los Micro Festivales de Buenos Aires.

Este evento es organizado por el Colectivo 1000 metros bajo tierra, con el apoyo de la Plataforma de Cine y Medios Audiovisuales del Ministerio del Poder Popular para la Cultura del Edo. Mérida, El Centro de Estudiantes de la Escuela de Medios Audiovisuales de la Universidad de los Andes y el Cine Club la Oveja Negra.

Se recibirán obras de ficción y documental filmadas en cualquier formatos que no hayan sido estrenadas comercialmente. Los interesados en participar deben llenar la ficha de categorización que se encuentra en http://www.1000metrosbajotierra.tk/ y enviarla a tatianacanro@yahoo.es y recibirá a vuelta de correo la dirección para enviar la copia de DVD.

Tierras de agua dulce, premiado en Nueva York

2009-09-25T06:06:00.000-07:00

El documental venezolano “Tierras de agua dulce” de Ana Cristina Enríquez, fue premiado como Mejor Documental Ecológico en la entrega de Premios “The Big Apple”, a Producciones Cinematográficas de América Latina y el Caribe, llevada a cabo el pasado jueves 16 de septiembre en Nueva York. La estatuilla de premiación representa la Isla de Manhattan en bronce.

Este premio se otorga a las producciones cinematográficas de América Latina y el Caribe producidas en los Estados Unidos o en los países del continente, siendo esta la primera edición del evento, realizado por un grupo de cineastas de Nueva York con la intención de crear un espacio de premiación distinto a los que se vienen haciendo en los Estados unidos. El objetivo es crear conciencia del cine latinoamericano, para promover ciclos de películas y lograr un público permanente de latinos que apoyen este cine.

“Tierras de agua dulce” fue premiada según el jurado, por promover la figura campesina de los llanos y su relación con la naturaleza. Los premios The Big Apple Latin Film son entregados por el Club de Arte Latinoamericano de Nueva York, para mayor información: http://www.balfany.com/

Festival Nueva Mirada

2009-09-25T05:51:00.000-07:00

Bajo el lema “integrarnos para crecer” se realizó entre el 3 y el 9 de septiembre en la ciudad argentina de Buenos Aires le 8va edición del Festival Internacional de Cine Nueva Mirada para la Infancia y la Juventud.

El evento recibió 462 obras audiovisuales provenientes de 56 países, de las cuales se seleccionaron 146 de 45 países, 87 de las cuales participaron en las diferentes secciones de la competencia oficial y 59 en las muestras paralelas: Mirada Federal, Mirada Latinoamericana, Mundo Animado, Muestra de Cine para Niños del Caribe; Retrospectiva-homenaje “La infancia en elcine Latinoamericano”.

Asistieron gratuiitamente alrededor de 16.000 niños y docentes de escuelas e instituciones sociales. Además asistieron familias, adolescentes, jóvenes y muchos abuelos que sumaron alrededor de 4.500 personas a las funciones a precio promocional.

PREMIOS DEL JURADO DE FICCIÓN:
CINE DE CORTOMETRAJE
MENCIÓN ESPECIAL:
“Se hizo puré”, de Elisa Klement , Alemania, 2008.

“Barrilete de Oro”, al Mejor Cortometraje de Ficción para Niños:
“Adam Avenger”, de Chris Trebilcock, Cánada, 2008.

“Barrilete de Oro”, al Mejor Cortometraje de Ficción para Jóvenes:
“Rojo Red”, de Juan Manuel Betancourt , Colombia, 2008.

CINE DE LARGOMETRAJE
MENCIÓN ESPECIAL:
“Dunya y Desie”, de Dana Nechushtan, Holanda, 2007

“Barrilete de Oro”, al Mejor Largometraje de Ficción para Niños:
“El viaje de Teo”, de Walter Doehner, México, 2007.

“Barrilete de Oro”, al Mejor Largometraje de Ficción para Jóvenes:
“El hombre de la bolsa”, de Atalay Tapdiken, Turquía, 2009.

PREMIO ESPECIAL “MADRE NATURALEZA”:
“Ranas y Renacuajos”, de Simona Van Dusseldorp, Holanda, 2009

PREMIOS DEL JURADO DE ANIMACIÓN
CINE DE CORTOMETRAJE
“Barrilete de Oro”, al Mejor Cortometraje de Animación para Niños:
“La lección de natación”, de Danny de Vent, Bélgica-Paises Bajos, 2008

“Barrilete de Oro”, al Mejor Cortometraje de Animación para Jóvenes:
“Esclavos”, de David Aronowitsch, Hanna Heilborn, Suecia-Noruega-Dinamarca, 2008

CINE DE LARGOMETRAJE
“Barrilete de Oro”, al Mejor Largometraje de Animación para Niños:
“Sunshine Barry y las lombrices disco”, de Thomas Borch Nielsen, Dinamarca-Alemania, 2008

“Barrilete de Oro”, al Mejor Largometraje de Animación para Jóvenes:
“Sita canta el blues”, de Nina Paley, EE. UU., 2008

PREMIOS DEL JURADO DE LAS SECCIONES
NUEVA MIRADA Y “MI TV” PREMIOS “NUEVA MIRADA”
Premio Nueva Mirada al Mejor Documental realizado por los Niños y Jóvenes:
“Grite Democracia”, Alumnos del Colegio 13 Coronel T. Espora, Argentina, 2008

Premio Nueva Mirada a la Mejor Obra de Animación realizada por Niños y Jóvenes:
“La Familia Silencio”, Taller del cine “La Matatena”, México, 2007

Premio Nueva Mirada a la Mejor Obra de Ficción realizada
por Niños y Jóvenes:
“Oumar”, Alumnos de 8 a 12 años del CEIP Comte de Torregrosa, en el marco de Cinema en curs, España, 2009

PREMIOS SECCIÓN “MI TV”
Premio “Mi TV” al Mejor Programa para Niños de 6 a 10 años:
“Renata. Las matemáticas están en todas partes”, de Andrea Cordones, Chile, 2009

Premio “Mi TV” al Mejor Programa para Niños de 11 años en adelante:
“Pubertad. Yo quiero ser”, de Ernesto Piña, ICAIC Animados, Cuba, 2007

Premio “Mi TV” a la Mejor Obra de Animación:
“Los Peques. Crónicas de por aquí nomás ”, de Christian Olmos, Argentina, 2008

PREMIOS DEL JURADO DE LOS NIÑOS Y JÓVENES
LARGOMETRAJES DE FICCIÓN
Mención Especial al Film para Niños:
“Ranas y Renacuajos”, de Simona Van Dusseldorp, Holanda, 2009

Mención Especial al Film para Jóvenes:
“El Hombre de la Bolsa”, de Atalay Tapdiken, Turquía, 2009

Premio del Jurado de los Niños y Jóvenes al Mejor
Largometraje de Ficción:
“EL Viaje de Teo”, de Walter Doehner, México, 2007

Premio del Jurado de los Niños y Jóvenes al Mejor Largometraje de Animación:
“Sunshine Barry y las lombrices disco”, de Thomas Borch Nielsen, Dinamarca, 2008

Festival de Margarita

2009-09-19T06:06:00.001-07:00

El Festival de Cine Latinoamericano y Caribeño Margarita 2009, dará inicio el próximo mes de octubre, con la carrera cinematográfica por la estatuilla El Pelícano con una fiesta que se expande más allá de nuestras fronteras

La Distribuidora Amazonia Films informa las obras seleccionadas para participar en el Festival de Cine Latinoamericano y Caribeño Margarita 2009, a celebrarse del 01 al 06 de octubre.

Las obras que competirán por la estatuilla “El Pelícano”, en la categoría Mejor Ópera Prima Latinoamericana y Caribeña serán:

.-Los Ángeles, de Juan Baldana (Argentina)

.-Morenita, de Alan Jonsson (México)

.-La Receta, de Dina Spivak (Uruguay)

.-Los Dioses Rotos, de Ernesto Daranas Serrano (Cuba)

.-Súper, de Fernanda Aljaro y Felipe del Río (Chile)

.-La Tigra, Chaco, de Federico Godfrid y Juan Sasiaín (Argentina)

.-Mi nombre es Dindi, de Bruno Safadi (Brasil)

.-Venezzia, de Haik Gazarian (Venezuela).

En la categoría Mejor Largometraje de Ficción Nacional participarán:

.-Bloques, de Alfredo Hueck y Carlos Caridad

.-Macuro, la fuerza de un pueblo, de Hernán Jabes

.-Libertador Morales, El Justiciero, de Efterpi Charalambidis

.-Día Naranja, de Alejandra Szeplaki

.-Zamora, de Román Chalbaud

.-A mí me gusta, de Ralph Kinnard

.-Una casa pa’ maita, de Eduardo Barberena

.-Cuando me toque a mí, de Víctor Arregui.

En la categoría Mejor Largometraje Documental Nacional:

.-Cuando la brújula marcó el sur, de Laura Vásquez

.-Yo soy el otro, de Marc Villá

.-Defensos, crónicas del juego de palos, de Aldrina Valenzuela

.-Machera, Metralleta, de Belén Orsini

.-Nuestra historia está en la tierra, de Eliezer Arias

.-Epa tú, de Jean-Charles L’Ami

.-Vinotinto, La película, de Miguel New.

Festival de Guadalajara

2009-09-19T06:02:00.001-07:00

En el marco de la celebración de la edición 25 del Festival Internacional de Guadalajara, a realizarse en marzo de 2010, este evento abre su convocatoria internacional para las siguientes actividades:

VI Encuentro Iberoamericano de Coproducción Cinematográfica: A realizarse entre los días, 13, 14 y 15 de marzo de 2010 y organizado por el Festival de Guadalajara en conjunto con el Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE) , esta actividad busca propiciar el contacto directo entre proyectos cinematográficos iberoamericanos en desarrollo y los profesionales de la industria audiovisual, los fondos de financiamiento, pero también productores, compradores y vendedores internacionales.

Guadalajara Construye 4: A realizarse los días 15, 16 y 17 de marzo de 2010, esta convocatoria abierta para proyectos fílmicos en estado de postproducción busca contribuir en la conclusión de largometrajes documentales y de ficción de Centroamérica, México y la región del Caribe. Los resultados de los proyectos seleccionados serán anunciados a principios de febrero.

Cooperativa Andograbando

2009-09-19T05:57:00.000-07:00

Triangulación creativa al abordaje de la Banda Sonora de un film: Dictado por el director de cine Miguel Noya los días 10 y 11 de octubre, este taller busca introducir a los participantes en los métodos de análisis crítico y técnico desde el punto de vista del manejo del objeto sonoro tanto musical como no musical relacionándolo en el contexto final del cine.

Asistencia de dirección: Dictado por Daniella Ferreira, este taller que será dictado los días 17 y 18 de octubre, busca proporcionar a los participantes las herramientas necesarias para realizar exitosamente este cargo, para lo cual se abordarán temas como el desglose, plan de rodaje y hojas de llamado, ejes de cámara de la puesta en escena y utilización del guión técnico. Relación entre departamentos desde la preproducción y la relación con el director en el set y fuera de él.

Composición del cuadro cinematográfico: Facilitado por la directora de fotografía Glendys Ariza, este taller que será dictado los días 24 y 25 de octubre permitirá a los participantes pasearse por los siguientes contenidos: principios básicos de la composición,ley de los tercios, puntos de fuga y horizonte, angulaciones y alturas de cámara, tipos de movimientos de cámara, diferencia entre zoom y travelling, profundidad de campo y uso del espacio para la construcción de mensajes/personajes, entre otros temas.

Para tener más información sobre los costos, horarios y currículo de los facilitadores, comunícate con la Cooperativa Andograbando, a través del teléfono: (0212) 243.60.03.

Día Naranja

2009-09-19T05:52:00.000-07:00

Controversial, llena de matices e infinitas posibilidades de elegir se presentará en cartelera de cine nacional “Día naranja”, ópera prima de Alejandra Szeplaki que a partir del próximo viernes 9 de octubre.

El film nos muestra a Ana (una argentina de 35 años) Sol (una colombiana de 28) y Patricia (una veinteañera de Venezuela) tres mujeres latinoamericanas que simultáneamente, se enfrentan en 3 lugares distintos, a la decisión de ser madres, al coincidir en ellas un retraso en sus ciclos menstruales.

La historia transcurre en apenas 12 horas: desde un amanecer naranja intenso hasta el crepúsculo, tiempo en el cual cada una de las protagonistas reflexionará sobre el tema de la maternidad y el giro que eso puede dar a sus vidas.

En esta película, las mujeres aún no están contra la espada y la pared; la trama se desarrolla en el día previo a saber el resultado de la prueba de embarazo, lo que les da la libertad de escoger qué quieren para su futuro”, explica Szeplaki, quien escribió Día Naranja junto con la guionista argentina Leticia Castro.

El largometraje, que cuenta con una alta calidad sonora y una imagen impecable y vivaz, plantea el choque de fuerzas entre las ansias de independencia y la amplia gama de actividades de la mujer de hoy, en contraste con el estereotipo de las féminas de generaciones anteriores. ¡No te la pierdas!

Terciopelo Azul

2009-09-19T05:49:00.000-07:00

Como parte de las actividades encaminadas a la reflexión y formación audiovisual, la productora Terciopelo Azul dictará durante los días 5, 6, 9 de octubre (en horarios de 9:00 am al 12:00 p.m) y los días 13, 15 y 16 de octubre (en horarios de 2:00 a 5:00 p.m) un curso titulado "Escritura de Guión para Cortometrajes de Ficción" (nivel teórico)

La actividad que tendrá un costo de Bs 224 (IVA incluido) y que será facilitado por Ximena Pereira tiene como objetivo que el participante suelte la mano, a través de una serie de ejercicios creativos, de forma que se vea impelido a escribir, hurgar, pensar y encontrar y de esa forma, pueda afrontar con más naturalidad el proceso de escritura de guiones.

El taller se dictará en los días mencionados en Cultura Chacao, Centro Comercial El Parque, Nivel C‐1, Av.Francisco de Miranda c/3era Av. Los Palos Grandes, Caracas. Para inscribirte, puedes realizar una trasnferencia bancaria o depósito en el Banco Venezuela, a la Cta. Cte. Nº 0102‐0131‐46‐0000053455 a nombre de Terciopelo Azul Producciones C.A. y envia por mail el número del depósito con nombre y teléfono. Para que se te entregue la factura, presenta el voucher de depósito o recibo de transferencia original el primer día de clases. Para mayor información escribe a: azulterciopelo@gmail.com o llama al teléfono (0212) 239.81.73.

Taller de Escenografía

2009-09-19T05:46:00.000-07:00

En el marco de la realización del Festival Cinematográfico Internacional “El ojo cojo” continúan abiertas las inscripciones para participar en el taller “La escenografía en las diferentes culturas”, actividad dirigida por el mexicano Erick Puertas, junto con Jesús Miguel Romero.
Se trata de la única oportunidad en España de disfrutar de un taller intensivo de 10 horas, en el marco del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.

Los docentes se proponen acercar a los participantes del seminario a las visiones escenográficas de las más variadas culturas (Kabuky, Bollywood, Africana), descubrir el proceso y brindar las herramientas para la realización de un proyecto Escenográfico, tomando en cuenta el desarrollo conceptual y técnico (Dirección de arte, planeaciòn de construcción, montaje y materiales). Asimismo, los participantes tendrán la oportunidad de pasearse por los procesos de efectos especiales, escenografía, utilería, producción etc. Las inscripciones está abiertas hasta el 18 de septiembre. Para mayor información, haz click en: www.elojocojo.org

ANAC dictará taller intensivo de guión cinematográfico

2009-09-12T07:58:00.000-07:00

En aras de ayudar a los participantes a mejorar sus ideas o guiones cinematográficos, la Asociación Nacional de Autores Cinematográficos (ANAC) estará dictando el taller intensivo de guión cinematográfico del 21 de septiembre al 5 de octubre en horarios comprendidos entre 5:00 y 8:00 pm.

La actividad que será dirigida por la directora y documentalista Ana Cristina Henríquez tendrá un costo de Bs F 500 y será dictado en el Banco del Libro, ubicado en la Avenida Luis Roche (Altamira Sur). Para mayor información comunícate al teléfono: (0212) 888.35.86, escribe al correo: anactalleres@gmail.com y/o visita el blog: http://www.anacvenezuela.blogspot.com

Metacarpo producciones dictará seminario “El negocio del cine”

2009-09-12T07:55:00.000-07:00

Metacarpo Producciones en alianza con Gran Cine sigue contribuyendo a la formación en el área audiovisual, en esta oportunidad con el seminario “El negocio del cine”, que se estará dictando del 21 al 25 de septiembre de 5:30 a 8:30 de la noche, con una inversión de 400 Bs. F. Igualmente, en la misma fecha, de 2:00 a 5:00 de la tarde, se estará impartiendo el taller de “Edición Final Cut Pro 5.0”, con una inversión de 700 Bs.F.

Puedes inscribirte transfiriendo ó depositando en el Banco Venezuela, Cta. Cte. Nº 0102-0127-66-00-01241376 a nombre de Circuito Gran Cine y/o enviando por fax o mail a talleres@grancine.net el comprobante de depósito tres días antes de iniciar el taller con tus datos: nombre, teléfono, y nombre del taller en el que desean participar.

Recuerden, deben presentar el Voucher de depósito o recibo de transferencia original el primer día de clases.

Taller teórico-práctico “Dirige tu propia película”

2009-09-12T07:49:00.000-07:00

Del 16 de noviembre al 4 de diciembre

Inversiones Belfort y 2i2 Films dictarán un taller teórico práctico de 3 semanas de duración (con un fin de semana de rodaje incluido los días 28 y 29 de noviembre) en el que los alumnos, además de tener acceso a los conocimientos básicos del lenguaje cinematográfico y el uso de las cámaras de cine y video, podrán llevar a cabo el guión, la preproducción producción y postproducción de un cortometraje.

Facilitado por Yhajaira González, Rubén Belfort y Alejandro Hidalgo, el taller que tendrá un costo de Bs F 1500 se realizará en horarios comprendidos de 5:30 a 8:30 pm.

Actividades cinematográficas

2009-09-12T07:42:00.000-07:00

Talleres del Laboratorio: En aras de ofrecer nuevas posibilidades formativas, el Laboratorio del Cine y el Audiovisual de Venezuela tiene abierto actualmente los siguientes talleres:

Taller de Crítica Cinematográfica: (Del 18 de septiembre al 4 de noviembre). Para postularte en este taller dictado por Pablo Gamba, tendrás plazo hasta este viernes, 11 de septiembre.

Uso técnico y expresivo del sonido: (Del 28 de septiembre al 1 de octubre). Para postularte en este taller dictado por Erasmo Ramírez, tendrás plazo hasta el lunes, 21 de septiembre.

Taller de creación de personajes cinematográficos a partir del modelaje actoral: Dictado por Ibrahim Guerra, para este taller que se realizará entre el 21 y 24 de septiembre podrás postularte hasta el viernes, 11 de septiembre.

Taller de escritura de guión cinematográfico: Para este taller que será dictado por Belén Orsini entre el 14 y 18 de septiembre tendrás plazo de postularte hasta este viernes, 11 de septiembre.

Para conocer más detalles sobre estos cursos, haz click en el link: http://www.cnac.gob.ve/beta/content.php?iditem=140

Big Band, participó en muestra italiana

2009-09-12T07:39:00.000-07:00

El cortometraje venezolano de 2008 “Big band” fue presentado en la Muestra Internacional del Cine Independiente 2009, que se realizó en Savona, Italia entre el 27 y 30 de agosto del presente año.

La obra dirigida por Daniel Calvo fue presentada en el Teatro Sala Consiliare de Celle Ligure, como parte de las actividades planificadas por la Associazione Cinematografica Progetto Cine Indipendente.

Con 22 minutos de duración, Big band es un viaje por el mundo de la experiencia urbana contemporánea a través de una mezcla de técnicas visuales de animación y de narración cinematográfica, con una banda sonora formada exclusivamente de música descriptiva creada por el colectivo Babylon Motorhome. El recorrido sucede entre situaciones teóricamente distantes en el espacio y el tiempo, con giros radicales en la narrativa; lo que produce en efecto zapping que transporta al espectador de una situación a otra, obligándolo a establecer relación entre las escenas y a reflexionar sobre las paradojas cotidianas de nuestra sociedad.

VI Curso Avanzado Internacional sobre Gerencia Cultural: Investigación e Innovación Cultural

2009-06-22T15:49:00.000-07:00

Calendario:
Isla de Margarita: 8, 9 y 10 de julio de 2009.

Objetivos:
El objetivo del curso es generar en los participantes las reflexiones necesarias que permitan comprender como el uso de las nuevas tecnologías de la información y la comunicación está afectando significativamente la gestión cultural. Además ofrecerá espacios para dar lugar a procesos de autoconocimiento y desarrollo personal que permita integrar la ética profesional con la responsabilidad social como valores fundamentales para generar el mayor bienestar posible a los usuarios de los servicios culturales.

Dirigido a:
A gestores, animadores, cultores, gerentes y trabajadores culturales.
Profesionales de la educación, estudiantes universitarios, artistas y todas aquellas personas que demuestren experiencia laboral en la gestión cultural.

También va dirigido a profesionales universitarios que deseen ampliar o mejorar sus conocimientos en este ámbito. Estudiantes de los últimos años de carreras como Turismo, Sociología, Historia del arte, Desarrollo Cultural Comunitario que quieran desarrollar su labor profesional en la gestión cultural.

Inscripción del 1 de mayo al 20 de junio de 2009
Antiguos alumnos Bs. F 300
Estudiantes universitarios Bs. F 400
General Bs. F 500
Depositar en Banesco Cuenta Corriente # 01340197781971038221 a nombre de José Luís Figueroa Sánchez.

Para mayor información: http://www.ve-gestioncultural.net/curso.php

Algunas Ganadoras Oscar 2009

2009-02-28T08:22:00.000-08:00

Lunes 02

El caballero de la noche, de Christopher Nolan

Ciudad Gótica con su héroe de la noche es amenazada nuevamente por El Guasón, esta vez más psicótico que nunca, que obliga a poner en una balanza las debilidades humanas ante la justicia.

Martes 03

El curioso caso de Benjamín Button, de David Fincher

Esta película cuenta la gran historia de un hombre no tan ordinario (nace viejo y muere como un bebé) y la gente que va conociendo por el camino, los amores que encuentra, las alegrías de la vida y la tristeza de la muerte, y que perduran más allá del tiempo.

Miércoles o4

Vicky Cristina Barcelona, de Woody Allen

Nuevamente Woody Allen nos sorprende con su capacidad de recrearse cinematográficamente. En la película Barcelona es la ciudad contexto que contiene las complicadas historias de las mujeres actuales, en sus busquedas artisticas, espirituales y básicas.

Jueves 05

El Lector, de Stephen Daldry

Cuenta la historia de una mujer cuyo secreto descubrimos amargamente en el film. Extraordinaria actuación de Kate Winslet y una dirección impecable de Daldry.

Todas las funciones serán en el auditorio Cerro Colorado a las 12 m.

Ciclo: ¿Quién lo hizo?

2009-02-07T07:59:00.000-08:00

Lunes 09

Gosford Park, de Robert Altman

Noviembre de 1932. Godsford Park es la magnífica mansión campestre en la que Sir William McCordle y su esposa, Lady Sylvia, reúnen a familiares y amigos para una partida de caza. Han invitado a un grupo variado; la cinta resulta en definitiva una emocionante exposición de hechos que tienden un puente entre generaciones, clases sociales, sexos, y trágicas historias personales, para culminar en un asesinato (¿o son dos?). ¿Quién lo hizo?

Martes 10

Rashomon, de Akira Kusorawa

Rashōmon es una película japonesa producida en 1950. Es considerada una de las obras maestras de Kurosawa, con Toshiro Mifune como protagonista. Está basada en la novela escrita por Ryünosuke Akutagawa (1915), y describe un crimen a través de diversos y variados testimonios. ¡Insuperable! ¿Quién lo hizo?

Miércoles 11

Nueve Reinas, de Fabián Bielinsky

"Una en un millón". Dos estafadores, que habitualmente trabajaban por unos pocos pesos, se conocerán fortuitamente e imprevistamente se verán envueltos en un negocio de centenares de miles. Un negocio urgente, inmediato, tanto que no les permitirá dudar: tienen que seguir adelante, hacer lo necesario, tomar por el cuello a la única oportunidad que la vida les va a presentar. Y lo harán. ¿Quién lo hizo?

Jueves 12

La celebración, de Thomas Vinterberg

La celebración gira en torno del sexagésimo cumpleaños de Helge (Henning Moritzen), festejado junto a una veintena de familiares en una opulenta mansión campestre. Los cabos se irán atando. Una y otra vez, los comensales vuelven a la mesa a reiterar mecánicamente sus rituales (brindis y discursos, incluidos los de un maestro de ceremonias impecable y torturante). Pero en cada nueva etapa de la cena, signada por la llegada de un plato siempre más suculento que el anterior, la ceremonia parece dar otro paso trágico. La violencia explícita no es mucha; la contenida no podría ser mayor. La sensación es que todo va estallar. ¿Quién lo hizo?

Todas las Funciones serán proyectadas en el Auditotio de Cerro Colorado a las 12m

Festival de Cine de Bogotá 2009

2009-02-07T07:46:00.000-08:00

Está abierta la convocatoria para los realizadores internacionales que deseen participar en la 26 Edición del Festival de Cine de Bogotá, a realizarse del 1 al 9 de octubre.

Los interesados pueden participar en cualquiera de las 9 categorías siguientes: Competencia internacional de cine, Festival de video, Premio de documental, Mejor documental de arte, Muestra de animación, Muestra de cortometraje, Muestra de cine digital, Muestra infantil y Premio Alexis. Para mayor información haz click en: http://www.bogocine.com/xxv/

XI Festival de Cine ambiental de Goiás

2009-02-07T07:41:00.000-08:00

Hasta el 23 de marzo estará abierta la convocatoria para participar en este festival que repartirá 100 mil dólares en premios. El festival que se realizará en la ciudad brasilera de Goiás entre el 16 y el 21 de junio tiene como objetivo divulgar, exhibir y premiar las obras audiovisuales de corto, medio y largometraje (ficción y documental) que aborden la temática ambiental y hayan sido producidas en cualquier lugar del mundo, siempre que hayan sido realizadas antes del 1 de enero de 2007.

Para conocer las categorías y los detalles de inscripción, haz click en: http://www.fica.art.br/ver_noticia.php?get_codigo=MTY2

Vancouver Film Festival

2009-02-07T07:34:00.000-08:00

Ya está abierta la convocatoria para los realizadores que deseen mostrar sus cortos, largos y/o documentales en la muestra no competitiva de este festival a realizarse en la citada ciudad canadiense del 10 al 20 de septiembre. Para conocer más sobre este festival, haz click en http://www.vlaff.org/

Extendida convocatoria para Seminario intensivo Iberoamerican Films Crossing Borders

2009-02-07T07:31:00.000-08:00

Hasta el 13 de febrero tendrán oportunidad los productores, directores y guionistas iberoamericanos para inscribirse en la tercera edición de este seminario intensivo que realizan La Fundación Autor de la SGAE y el Instituto Buñuel, en colaboración con el Festival Internacional de Cine de Guadalajara, entre el 17 y 19 de marzo en Guadalajara.

El objetivo del seminario, que selecciona 25 participantes, es potenciar las posibilidades de éxito de los proyectos de largometraje o documental concursantes en los mercados internacionales, pero especialmente europeos. Para mayor información, haz click en: http://www.fundacionautor.org/

Convocatoria Ibermedia

2009-02-07T07:25:00.000-08:00

Se le recuerda a los interesados en inscribir sus proyectos en las categorías de:

a) Programas de formación para profesionales de la industria audiovisual iberoamericana.

b) Coproducción de películas iberoamericanas, (incluyendo documental).

c) Desarrollo de proyectos para cine y televisión.

d) Contenidos para ventas internacionales "delivery", que la primera convocatoria de este programa cierra el próximo lunes, 16 de febrero, por lo que los interesados en participar en esta primera convocatoria deberán consultar cuando antes el apoyo de la Gerencia de Desarrollo Cinematográfico del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía. Para mayor información: llamar por los teléfonos 232.60.95 y 238.77.94.

Fundación Carolina y Casa América abren convocatoria de Becas 2009

2009-02-07T06:57:00.000-08:00

Hasta el 1ro de marzo estará abierta la convocatoria para los guionistas, directores y productores de América Latina (exceptuando España) con experiencia previa en la actividad cinematográfica que deseen concursar en el VII programa de Becas para Desarrollo de Proyectos Cinematográficos Iberoamericanos que ofrecen anualmente la Fundación Carolina y la Casa de América.

El programa que otorga 16 becas anuales se llevará a cabo del 5 de octubre al 27 de noviembre. Su objetivo consiste en mejorar la calidad de los proyectos audiovisuales de cineastas iberoamericanos, a fin de que logren expresar su potencial a través de la elaboración de un guión susceptible de convertirse en película.

Requisitos:

1.- Ser ciudadano de algún país de la Comunidad Iberoamericana de las Naciones (exceptuando España).
2.- No tener residencia española.
3.- Ser menor de 45 años de edad.
4.- Ser licenciado universitario, preferiblemente en áreas afines al medio audiovisual. En caso de no serlo, debe tener experiencia comprobable en en la escritura de guiones y reali8zación para cine y televisión.
5.- Tener un proyecto de largometraje de ficción, documental y/o animación.
6.- Dirección de correo electrónico.
7.- Dedicación exclusiva al programa

El programa en el que también participan el Programa Ibermedia, la Entidad de Gestión de Derechos de Productores Audiovisuales (EGEDA), el Ministerio de Cultura y Escuela de Cine y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid (ECAM), informará quienes son los becados hasta el 30 de junio. Para conocer más sobre el programa, haz click en: http://gestion.fundacioncarolina.es/candidato/becas/ficha/ficha.asp?Id_Programa=1403

Ciclo: Visiones de Africa

2009-02-01T06:02:00.000-08:00

Lunes 02

El último rey de Escocia, de Kevin Macdonald

La historia se desarrolla en Uganda; Amin y su médico personal Nicholas Garrigan (James McAvoy) nos muestran un pedacito de Uganda durante el mandato de uno de los personajes más bárbaros del mundo: Idi Amin (Forest Whitaker).

Martes 03

Diamante de sangre, de Edward Zwick

Con el caos y la guerra civil que en los años 90 envolvió Sierra Leona como telón de fondo, "Diamante de sangre" es la historia de Danny Archer (Leonardo DiCaprio), un ex mercenario sudafricano, y Solomon Vandy (Djimon Hounsou), un pescador de Mende, que unen sus destinos en la búsqueda de un diamante rosa, que puede transformar sus vidas. La travesía podría dar como resultado salvar a la familia de Solomon y dar a Archer la segunda oportunidad que creía que nunca tendría.

Miércoles 04

Tsotsi, de Gavin Hood

Tsotsi significa gángster en el lenguaje callejero de los guettos sudafricanos y el joven protagonista se ha despojado de su verdadero nombre y se hace llamar de esa manera. Se trata de un joven de 19 años, sin planes de futuro y líder pandillero, que no siente compasión por nadie. Pero un día se cruza en su camino un bebé de tres meses y en ese momento comienza el camino hancia la esperanza y la redención.

Jueves 05

Hotel Rwanda de Terry George

Pequeños acontecimientos empiezan a pertubar la cotidianeidad de Rwanda: soldados hutus instigan por radio a "erradicar la invasión asesina de los tutsis". La película trata de una guerra civil en Rwanda y en el Hotel Mille Collines se refugian vecinos Tutsis para esperar ser salvados por los organismos Internacionales.

Todas las funciones se realizarán en el Auditorio de Cerro Colorado en el Núcleo de Sucre de la Universidad de Oriente a las 12 m.

Resumen 2008 - III Parte

2009-01-25T05:26:00.000-08:00

Lunes 26

Posdata: te quiero, de Richard LaGravenese. Su director y Steven Rogers realizaron el guión basado en la novela de Cecelia Ahern; cuenta la vida de Holly que no se anima a vivir luego de la muerte de Gerry. Pero un día, después de su 30 cumpleaños, ella recibirá cartas de Gerry animándola a salir, a divertirse, a seguir adelante, firmada con un «Posdata: Te quiero».

Martes 27

Las hermanas Bolena, de Justin Chadwick. La película cuenta cómo las dos hermosas hermanas Bolena —Ana y María—, presas de las ciegas ambiciones de su familia, compiten por el amor del apuesto y apasionado rey Enrique VIII. El guión lo realizó Peter Morgan basado en la novela "La otra Bolena" de Philippa Gregory.

Miércoles 28

No es país para viejos, de Ethan y Joel Coen. Los hermanos Coen realizaron el guión basado en la novela homónima de Cormac McCarthy. Se trata de una historia de violencia, tentación, supervivencia y sacrificio que pone al descubierto la delincuencia en Estados Unidos, la cultura de la sangre y amplía su significado hasta incluir temas tan antiguos como la Biblia y tan contemporáneos como los titulares en medios de comunicación.

Jueves 29

August Rush, de Kirsten Sheridan. Es una hermosa película de un niño huérfano por accidente cuyo modo de expresarse se encuentra en el aire, se encuentra en la música; y que finalmente a través de ésta encontrará a sus padres.

Todas las funciones se realizán en el Auditorio de Cerro Colorado a las 12 m.

Resumen 2008 - II Parte

2009-01-17T05:24:00.000-08:00

Lunes 19

Antes de partir de Rob Reiner

Dos hombres de diferentes clases sociales sociales se encuentran en un hospital, en la misma habitación, y reciben un diagnóstico no muy bueno. Ambos deciden realizar una "lista de deseos" personales antes de morir.

Martes 20

Expiación, de Joe Wrigth. Ambientada en la Inglaterra antes de la II Guerra Mundial ; trata de un romance frustado y sus consecuencias inmediatas debido a un malentendido de una joven escritora que luego busca su redención.

Jueves 22

Sexo en la ciudad de Michael Patrick King. Basada en la serie Sexo en la ciudad protagonizada por 4 mujeres que nos cuentan sus historia sobre el sexo, el amor y las obsesiones de las solteras de Nueva York. Nos enseñan cómo compaginan el trabajo y las relaciones mientras descubren los secretos de la maternidad, el matrimonio y las propiedades inmobiliarias de Manhattan.

Todas las funciones serán en el Auditorio Cerro Colorado a las 12 m.

4° Encuentro Iberoamericano de CineClubes, BRASIL-2009

2009-01-11T18:48:00.000-08:00

Con la finalidad de estrechar los lazos entre los cine clubes iberoamericanos, convocamos al 4° Encuentro Iberoamericano de Cine Clubes, a realizarse del 20 al 25 de enero de 2009 en Atibaia, São Paulo, Brasil, en el marco del 4 Festival Atibaia Internacional do Audiovisual.

Los objetivos de esta reunión son conocer los proyectos y avances de:
· Horizonte mundial (cine y educación, cineclubismo y políticas públicas)
· Latitudes brasileñas (proyectos e instituciones)
· Campaña de Derechos del Público (bases y propuestas)
· Don Quijote en América Latina (semblanza, festivales y jurados, formas de participación)
· Cinesud (catálogo e inscripción de obras)
· 2ª Conferência Mundial de Cineclubismo

Seminarios:

1-Seminario: Cineclubismo, Memória, Educação, Identidade e Diversidade Cultural

Mesa: Cineclubismo e EducaçãoModerador: Antônio Claudino de Jesus

Participantes: Fernando Hadad (Ministro da Educação), Solange Lima (ABD N), Cristina Marchese (FICC), FORCINE e CINEDUQ.

2-Seminario: Cineclubismo, Memória, Educação, Identidade e Diversidade Cultural

Mesa: Cineclubismo e MemóriaModeradora: Saskia Sá (CNC e ABD N)

Participantes: Carlos Magalhães (Cinemateca Brasileira), Gabo Rodrigués (Mundokino, México), Thiago Lima (Cinemateca Catarinense), Cicero Arangón (FUNDACINE) e Felipe Macedo (CNC).

3-Seminario: Cineclubismo, Memória, Educação, Identidade e Diversidade Cultural

Mesa: Cineclubismo, Identidade e Diversidade Cultural

Moderador: João Baptista Pimentel Neto

Participantes: Alfredo Manevy (Secretário Executivo do MinC), Américo Córdula (Secretário da Identidade e Diversidade Cultural), Geraldo Moareas (CBDC), Paolo Minuto (Presidente da FICC) e Deputado José Fernando (Frente Parlamentar de Defesa da Cultura).

Comisión Organizadora

4° Encuentro Iberoamericano de Cine Clubes

4 Festival Atibaia Internacional do Audiovisual
Conselho Nacional de Cineclubes Brasileiros

Grupo Latino Americano de la Federación Internacional de Cine Clubes

Mundokino

Contactos: presidente@cineclubes.org.br / claudinodejesus@yahoo.com.br / pimentel@cineclubes.org.br / gaborodal@gmail.com

Resumen 2008 - I Parte

2009-01-11T18:24:00.000-08:00

Lunes 12

Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal

Hora: 12 m

La última de la saga de las películas de Indiana Jones que le diera éxitos a la dupla de Harrison Ford y Steven Spielberg. El personaje fue creado por Georges Lucas y está inspirado por series de los años 30 y 40 del siglo pasado.

Martes 13
Juno

Hora: 12:15 pm
Película dirigida por Jason Reitman, en la cual se trabaja el tema del embarazo en adolescentes.

Miércoles 14

El amor en los tiempos del cólera

Hora: 12 m

Película dirigida por Mike Newell, basada en la novela de Gabriel García Márquez. Cuenta con una regia interpretación del personaje de Florentino Ariza realizada por el ganador del Oscar el español Javier Bardem.

Jueves 15

Wall e
Hora: 12:15 pm
Película dirigida por Andrew Stanton. Se trata de un extraordinario filme de ciencia ficción que nos hace reflexionar acerca del futuro y del medio ambiente.

Todas las películas serán exhibidas en el auditorio de Cerro Colorado

Cortometraje venezolano fue premiado en el AXN Film Festival

2008-12-14T15:47:00.000-08:00

Libre fue galardonado con el tercer lugar en la tercera edición del AXN Film Festival, que se realizó en la ciudad de Mazatlán, México. El corto La velocidad de los ceibos, dirigido por Joaquín Peñagaricano, Pablo Abdalá y Pablo Aguirrezábal, de Uruguay, consiguió el primer lugar. La gordiranfla, realizado por Anwar Safa, de México, fue merecedor del segundo premio.

"Nos sentimos supercontendos, emocionados y agradecidos por este reconocimiento a nuestro esfuerzo", señaló el director de Libre, Gustavo Rondón. El jurado conformado por personajes de la talla de Gustavo Santaolalla, el director Jonathan Jakubowicz, la actriz Carmen Maura y el productor Billy Rovzar se encargó de seleccionar a los ganadores entre diez cortometrajes finalistas. "Todas las películas tenían una alta calidad, fuerta por su historia, por el guión, por la parte técnica co la producción. Fue una competencia dura", confiesa el comunicador social egresado de la Universidad Central. En Libre, dos reos (Rafael Gil y Gonzalo Cubero) logran escapar de los barrotes de sus celdas sólo a través de la imaginación. La historia es idea original del guionista Rafael Velásquez Stanbury y se llevó a cabo bajo la producción de Natalia Machado y Carlos Luis Betancourt (La Pandilla Producciones). "Libre llevó casi un año de trabajo y este reconocimiento es señal de que vamos en buen camino", dijo Rondón.

Desde este blog universitario les enviamos muchísimas felicitaciones.

Fuente: Andrea C. Fernández Sánchez / El Universal Venezuela

ONDA CORTA Ganó en Barquisimeto

2008-12-09T15:50:00.000-08:00

El cortometraje "Onda Corta", dirigido por la cineasta y profesora universitaria Carolina Vila, recibió el Gran Premio CNAC al Mejor Cortometraje, así como la distinción a la Mejor Producción en la ceremonia de clausura del 4to. Festival de Cortometrajes de Barquisimeto, celebrada en la Plaza del pueblo de Santa Rosa el pasado sábado, 6 de diciembre.

La pieza financiada por el CNAC, la productora estadounidense Triternal Studios, Xenon Films y Pedro Mezquita fue rodada en el pueblo de Altagracia y cuenta la historia de Ramón, el único taxista de un pequeño pueblo de la Venezuela de 1978, quien entabla una inusual amistad con el Rey de España a través de su radio de onda corta.

Los premios fueron otorgados de la siguiente manera:

GRAN PREMIO CNAC LA FLOR DE VENEZUELA, AL MEJOR CORTOMETRAJE DE LA MUESTRA: “Onda Corta” de Carolina Vila.

MEJOR CORTOMETRAJE FICCIÓN:

“Tú, no yo” de María Gracia Saavedra
MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL:

“San Juan, las voces ocultas de la devoción” de Henry Ramírez
MEJOR CORTOMETRAJE DE ANIMACIÓN:

“Cleo” de Ana Sanabria y Michelle Fernández.
PREMIO ESPECIAL “AMÁBILIS CORDERO” PARA EL MEJOR TRABAJO ESTUDIANTIL NACIONAL (PREMIO VISOR):

“El amparo: 20 años de impunidad” de Rafael Uzcátegui.
PREMIO ESPECIAL PARA MEJOR TRABAJO ESTUDIANTIL REALIZADO EN BARQUISIMETO (PREMIO CIECA):

“El utópico: se busca vivo o muerto” de Rubén Armando Urbano.
MEJOR PRODUCCIÓN:

Carolina Vila en “Onda Corta”
MEJOR DIRECCIÓN:

León Klein en “La tengo, no la tengo”
MEJOR GUIÓN:

María Gracia Saavedra en “Tú, no yo”
MEJOR DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA:

Gerard Uzcátegui en “Bosque Mori”
MEJOR SONIDO:

David de Lucca en “San Juan: las voces ocultas de la devoción”.
MÚSICA ORIGINAL:

Lino Ocando en “Bosque Mori”
MEJOR ACTOR:

León Klein por su actuación en “La tengo, no la tengo”.
MEJOR ACTRIZ:

Manuela Jiménez por su actuación en “La hora justa” de Sergio Rojas.

Reconocimientos especiales para:
“Discapacitados” de Samuel Henríquez
“Sor celeste” de Lourdes del Carmen Moreno.
“La cruz que más pesa” de Luis Villegas y Margarita kissy
“Josefa Camejo: heroína del tricolor mirandino” de Raúl Ávila.

Los Ganadores del II ANIMATÓN para niños, niñas y adolescentes en la categoría infantil fueron: primer lugar para Juan Luis Pérez, segundo lugar, María Alejandra Jaramillo y un reconocimiento especial para José Cabral. En la categoría juvenil, el primer lugar fue para Gian Franco Pagano y un reconocimiento especial para Jean Paul Pagano.

En la fotografía el primer lugar lo obtuvo Juan Pablo Márquez con su obra: “No quiero Morir” inspirada en la película 13 SEGUNDOS de F. Fadel y el segundo lugar, Karen Gutiérrez Sarmiento con la obra “Concentración inclemente”, inspirada en el corto “ME DICEN DRUPI” de Jeissy Trompiz.

El primer premio al Concurso de guiones para cortometrajes, fue compartido entre “Santos Rivolba” de Alberto Alcalá de Barquisimeto y “La esperanza también se añeja” de María Elena Morán Atencio del Zulia. Samuel Henríquez Larrazábal obtuvo un reconocimiento especial por su guión “El encuentro”.

¡Felicitaciones!!!

Fuente: Miscelánea Informativa del CNAC

Gomorra arrasa en Premios Europeos de Cine 2008

2008-12-07T08:11:00.000-08:00

Ha sido el año de Italia, que ha mostrado con 'Gomorra' e 'Il Divo' que el cine europeo tiene mucha calidad y está muy cerca de las realidades del mundo.

COPENHAGUE, DINAMARCA.- La película "Gomorra", del italiano Matteo Garrone ganó cinco recompensas, entre ellas las del mejor filme y mejor director, en la 21ª ceremonia de los Premios Europeos del Cine 2008 (EFA), celebrada el sábado por la noche en Copenhague. "Gomorra" ganó premio en los apartados de mejor director (Matteo Garrone), actor (Toni Servillo (en la foto), distinguido también por su interpretación en "Il Divo", de Paolo Sorrentino), guión (Maurizio Braucci, Ugo Chiti, Gianni de Gregorio, Matteo Garrone, Massimo Gaudioso y Roberto Saviano, el autor del libro homónimo en el que se basa la película) y el premio Carlo di Palma a la mejor fotografía (Marco Onorato).

Los 1.800 miembros del comité de selección de la EFA atribuyeron el premio a la mejor actriz a Kristin Scott Thomas por su interpretación en la película francesa "Il y a longtemps que je t'aime" (Hace mucho que te quiero) de Philippe Claudel. El premio de la crítica fue para el director francés Abdellatif Kechiche por "La graine et le mulet".

La actriz británica Judi Dench, 73 años, y los fundadores daneses del Manifiesto Dogma95 recibieron premios honoríficos. Dogma95 formado por los cineastas daneses Soren Kragh-Jacobsen ("Mifune"), Kristian Levring ("The King is Alive"), Lars von Trier, el más famoso del cuarteto ("Breaking the wawes", "Dancer in the dark", "Dogville"), y Thomas Vinterberg ("Festen"), fundadores del movimiento Dogma95, recibieron este galardón "por haber dado un impulso único al mundo del cine".

Fuente: informador.com.mx

CNAC abre su Convocatoria 2009

2008-12-02T17:04:00.000-08:00

La Gerencia de Desarrollo Cinematográfico del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC) en Venezuela informa a los interesados que a partir del próximo lunes 1 de diciembre se abrirán los lapsos de inscripción de proyectos para la Convocatoria 2009. La Convocatoria está abierta hasta el 30 de enero para las modalidades:
Largometraje de ficción

Largometraje ópera prima de ficción

Documental Medio y largometraje

Coproducción minoritaria de largometraje

Asimismo, se abre la Convocatoria para la Fase II desde el 8 de diciembre hasta el 13 de febrero en las modalidades:
Desarrollo de guión

Desarrollo de proyecto de largometraje

Cortometraje de ficción

Animación cortometraje

Documental cortometraje

Terminación de corto, medio y largometraje

Los proyectos podrán ser presentados EN DIGITAL (CD/DVD) o en físico. Para tener acceso a las planillas, ve a http://www.cnac.gob.ve/

Fuente: Miscelánea Informativa del CNAC

4to. Festival Nacional de Cortometrajes de Barquisimeto 2008

2008-11-15T15:06:00.000-08:00

En homenaje a los guionistas venezolanos y a David Suárez, in memorian

Del 02 al 06 de Diciembre en la ciudad de Barquisimeto se estará celebrando, bajo el patrocinio del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), el IV Festival de Cortometrajes de Barquisimeto 2008.

Como actividad Prefestival el 22 de noviembre se realizará el II ANIMATON Audiovisual para Niños, Niñas y Adolescentes en el Parque botánico y zoológico “Bararida”, donde se mostrarán sus habilidades con una cámara de video al captar en un plano secuencia de 2 minutos, una recreación libre de la relación hombre y naturaleza.

Asimismo con la presencia de los familiares de Don Amábilis Cordero se dará inicio a la creación de una Fundación que llevará su nombre, iniciativa que busca ayudar a impulsar el cine regional y crear oportunidades de estudio para los jóvenes larenses .

Este año el festival se llevará a cabo en el Museo de Barquisimeto y todas las actividades girarán en torno al trabajo del guión. Por esta razón, se realizará en el marco del evento el I Encuentro de Guionistas Latinoamericanos, presidido por Frank Baiz Quevedo una disertación sobre el tema “escribir el cine que queremos ver”.

También por primera vez se realizará la Muestra Internacional de Cine de Provincia, que tiene como objetivo ofrecer a los espectadores larenses la oportunidad de reflexionar sobre el cine de nuestras regiones a través de la visualización de producciones de diferentes regiones del país.

Asimismo, tendrán la oportunidad de participar en los tres concursos oficiales de: cortometrajes, guiones y fotográfico y de asistir a todas las proyecciones de Cortos a concurso y muestras nacionales e internacionales.

Se mantendrá la actividad denominada CORTOCIRCUITO, que son proyecciones integradoras a través de los decanatos de la Universidad Centroccidental Lisandro Alvarado, las Universidades Yacambú, Fermín Toro, Simón Rodríguez y Bolivariana; salas alternativas y comunitarias de la Cinemateca, cineclubes, centros penitenciarios, centros comerciales y espacios abiertos de la ciudad.

El Gran Premio CNAC: LA FLOR DE VENEZUELA, estatuilla realizada este año por Omar Anzola, Premio nacional Artes del Fuego, para finalizar con las proyecciones de los ganadores.

Todas las bases las puedes encontrar en nuestra página web: http://www.festivaldecortosbarquisimeto.org/

Los tres mejores cortometrajes comunitarios. Cine en Margarita 2008

2008-11-15T14:59:00.000-08:00

El Ministerio del Poder Popular para la Cultura y la Plataforma de Cine y Medios Audiovisuales, dieron a conocer los tres ganadores del I Concurso de Cine y Video Comunitario, que se celebró del 9 al 15 de octubre, en el marco del Festival Nacional de Cine de Margarita 2008, en el cual fueron seleccionados por decisión popular:
I lugar: el documental Jhon Valdez, de Luis Alberto Lugo Figueredo, oriundo del Barrio El Calvario de Turen, en el Estado Portuguesa.
II lugar: el documental Bolívar y Capaya "Mito o Realidad", de Alejandro Mendoza del Sector Guatirito en el Municipio Acevedo del Estado Miranda.
III lugar: el drama Inocencia Rota, de Luis Antonio Cerasa y Tatiana Nasser del Sector Un Solo Pueblo, de Anaco en el Estado Anzoátegui.

El evento que otorgó a los tres ganadores un premio en metálico de Bs F 20.000 y que tendrá una segunda edición en 2009 sirvió de oportunidad para reconocer la labor y el talento audiovisual del colectivo de nuestro país y premiar su originalidad para plasmar las visiones, estéticas y contenidos relacionados con las necesidades y realidades sociales.

¡Felicitaciones!!

Festival de La Habana 2008

2008-11-15T14:44:00.000-08:00

En la 30° edición del Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana-Cuba participarán 24 producciones venezolanas entre cortos, largos, óperas primas, animaciones y otras secciones del festival.

Este Festival se estará realizando del 2 al 12 de diciembre y será un encuentro sin igual para divulgar el cine venezolano de la actualidad. A continuación se listan las películas venezolanas seleccionadas y las secciones en las que competirán o participarán:

Sección largometraje de ficción
“Cyrano Fernández” de Alberto Arvelo
“El enemigo” de Luis Alberto Lamata
Sección “cortometraje de ficción
“PB” de Pedro Blanco Uribe
Sección de óperas primas
“1, 2 y 3 mujeres” de Anabel Rodríguez, Andrea Herrera y Silvia Andrea Ríos
“El tinte de la fama” de Alejandro Bellame
“Macuro, la fuerza de un pueblo” de Hernán Jabes
Concurso de animados
“Bigband” de Daniel Calvo
“Samuel y las cosas – cacao” de Álvaro Cáceres
“Titiri-we, el canto de la noche” de Viveca Baiz
Concurso de documentales
“Guerreros del arcoiris” de "cooperativa humana" Vive TV.
Panorama latinoamericano
“Por un polvo” de Carlos Malavé
Sección informativa documental
“Carimba” de David Segarra Soler
“El cerrito” de Juan Andrés Bello
“Etapontok ro etomo, la lucha continúa” de Blanca Vanessa Núñez
“La edad de oro del cine venezolano, años 70” de Philippe Toledano y Sergio Marcano
“La edad de oro del cine venezolano, años 80” de Philippe Toledano y Sergio Marcano
Seminario el universo audiovisual del niño
“Josefa camejo, la heroína del tricolor mirandino” de Raúl Eduardo Ávila
"La nube" de José Antonio Varela
Hecho en cuba
“Palo monte munfintoto nigunia bantú” de Raúl Ernesto Chacón Carrasco
La hora del corto
“Llueve” de Alexis Méndez Giner
“Me dicen drupi” de Jeissy Zinder y José Trompiz Albornoz
Muestra de éxitos del cine latinoamericano
“Una vida y dos mandados” de Alberto Arvelo
“Punto y raya” de Elia Schneider
Catálogo de nuevas miradas / eictv, encuentro de proyectos cinematográficos en desarrollo. edición año 2008
“Toreando bajo” de Aldrina Valenzuela

Festival de Filmes sobre los Derechos Humanos de Montreal

2008-11-02T15:29:00.000-08:00

Hasta el 17 de noviembre de este año estarán abiertas las inscripciones para la 4ta edición del Festival de Filmes sobre los Derechos Humanos de Montreal, que se celebrará del 12 al 22 de marzo de 2009.

Este festival se inscribe como continuidad de los programas cinematográficos presentados, desde hace 10 años, en el marco de la Semana de acciones contra el racismo. El Festival de Filmes sobre los Derechos Humanos de Montreal tiene como objetivo promover, por la vía del séptimo arte, un espacio de encuentros, de discusiones y de reflexión sobre la temática de los derechos humanos y el respeto de las libertades fundamentales.

Podrán participar cortos y largometrajes de animación, de ficción o documentales que aborden los temas relativos a los derechos humanos, como la exclusión, el racismo, la esclavitud, la intolerancia, la violencia, la educación, el medio ambiente, la pobreza, los derechos civiles, los derechos de la mujer, del niño, etc.

Los interesados pueden enviar una copia DVD de su filme, adjuntando un formulario de inscripción antes de la fecha mencionada a la dirección siguiente: FFDPM A/S Images Interculturelles 430 rue Ste Hélène, bureau 401, Montréal, Québec, Canada, H2Y 2K7.
Para mayor información escribir a: raoul@ffdpm.com

Culminó Festival de Cine Venezolano Mérida 2008

2008-11-02T15:06:00.000-08:00

La semana pasada el Festival de Cine Venezolano Mérida 2008 realizó su acto de clausura en el Parque La Isla "Casa Latinoamericana y del Caribe" en la ciudad de Mérida, para premiar en diferentes renglones, las 11 películas venezolanas que estuvieron en competencia.

"La Clase" de José Antonio Varela, "Puras Joyitas" de Henry Rivero y César Oropeza, "Señor Presidente" de Rómulo Guardia, "El Tinte de la Fama" de Alejandro Bellame", "El Enemigo" de Luis Alberto Lamata, "La Virgen Negra" de Ignacio Castillo, "Por un Polvo" de Carlos Malavé "Perros Corazones" de Carmen Laroche, "Comando X" de José Antonio Varela, "Bloques" de Alfredo Hueck y Carlos Caridad y "Un, Dos, Tres Mujeres" de Andrea Ríos, Anabel Rodríguez, Andrea Herrera, se sometieron a la votación del público y a la deliberación del jurado.

"El Enemigo" fue premiado con 8.000 B.f como Mejor Película, mientras que "Perros Corazones", se adjudicó 5.000 Bs.f como Mejor Opera Prima. El Premio del Público fue otorgado a "La Virgen Negra", galardón que no tomó por sorpresa a su director, Ignacio Castillo Cottin, ni al resto de su equipo, ya que desde el inicio del festival, habían recibido muy buenos comentarios.

Otros Premios:

Mejor Dirección: Luis Alberto Lamata (El Enemigo)

Mejor Guión: Henry Rivero y César Oropeza (Puras Joyitas)

Mejor Dirección de Arte: para Marcelo Pons (Puras Joyitas)

Mejor Sonido: Nascui Linares (Perros Corazones).
Mejor Cámara: Sebastián Tambasco (1, 2 y 3 mujeres y La clase)

Mejor Fotografía: Francisco Gozón (El tinte de la fama)

Mejor Montaje: Miguel Angel García (Puras Joyitas)

Mejor Música: Julio D'Escrivan (El tinte de la fama)

Mejor Actriz: Lourdes Valera (El Enemigo)

Mejor Actor: premio compartido para Dimas González (Bloques) y Carlos Cruz (El Enemigo)

Mejor Actriz de Reparto: Carolina Rivero (1,2,3 mujeres)

Mejor Actor de Reparto: Miguel Ferrari (El tinte de la fama)

Premios del Maratón Cine Átomo:

1er lugar: "Caminando" de Nuno Gómez
2do lugar: "Recorta y pega" de Juan Fermín
3er lugar: "Se habla Átomo" de Juan Bacaro.

Felicidades a los Ganadores, a los perdedores, a los organizadores, a los desorganizadores, al público y a todos aquellos que hacen posible el cine en Venezuela.... hasta el próximo año.

Ganadores VIART 2008

2008-11-02T14:59:00.000-08:00

Se recibieron 296 cortos de 18 países, de los cuales el jurado -conformado por el guionista colombiano Carlos Esteban Orozco, los publicistas y animadores españoles Sergi Carbonell y Raúl Casañas y el documentalista argentino Flavio Florencia- seleccionó los siguientes trabajos:

* Mejor corto venezolano: "Dat", de Jonás Romero García, un joven que recientemente culminó sus estudios en la Escuela de Artes de la UCV y quien tendrá la oportunidad de viajar y presentar su obra en el Festival Rencontres Cinémas d'Amérique Latine de Toulouse, con gastos de pasaje y estadía pagos. El corto que será subtitulado al francés por la Fundación Cinemateca Nacional de Venezuela, también obtuvo el premio al Mejor Corto de Ficción.
* Premio Especial del Público: "Los malos se sientan atrás", del venezolano Alexey Rojas Barroso.
* Mejor música original: "El mundo de tío tigre y tío conejo" de Daniel Castillo, cuya musicalización estuvo a cargo de Miguel Enrique de Donato.
* Corto VIART: "Antes que me despierte", del colombiano Camilo Barón. Este corto que también ganó la mejor dirección ganó una cámara Sony HDV-Z-1, por cortesía de Amazonia Films y la Plataforma del Cine y Medios Audiovisuales.
* Mejor producción y mejor corto animado: "Pasajero", del colombiano Oscar Javier Orjuela.
* Mejor dirección de arte: "En la ventana" de los colombianos Hernán Barón y Catherine Bolaños.
* Mejor corto documental: "Model town", del cubano Laimir Fano.
* Mejor edición: "El sin y la Tere", del chileno Santiago Álvarez Tostado.
* Mejor videoarte y fotografía: "Dhamar", del chileno Tomás Quintana.
* Mejor guión: "Revolución azul", del mexicano Fabián Archondo.
* Mejor video clip: esta sección fue declarada desierta.

Felicitaciones a los ganadores y para mayor información sobre este festival ir a: http://www.viart.com.ve/

8º Mercadoc de Málaga

2008-10-21T16:26:00.000-07:00

Mercadoc, Mercado del Documental Europeo y Latinoamericano, ha abierto el plazo de inscripción para su próxima edición que se celebrará los días 1, 2 y 3 diciembre.

Este año, el evento se celebrará por primera vez en paralelo a los mercados Málaga Screenings y TV Market, todos ellos agrupados bajo la denominación Málaga Markets. Mercadoc es un mercado especializado que presenta exclusivamente documentales de cualquier género, duración y temática, de producción española, portuguesa y de los países de Latinoamérica, así como producidos en cualquier país del mundo con especial atención a los países europeos, siempre que sean de temática española, portuguesa o latinoamericana. Formulario de inscripción disponible en la página web de Mercadoc .

Conexiones de Lídice Abreu

2008-10-05T18:25:00.001-07:00

El cortometraje venezolano "Conexiones", de la realizadora Lídice Abreu, obtuvo el premio a la mejor "Video Danza" en la sección denominada "Competencia Internacional" de la décima edición del International Panorama of Independent Film and Video Makers, celebrado en Patras-Grecia, entre el 03 y el 11 de octubre.

El festival tiene como objetivo primordial crear un vínculo entre las diferentes culturas y promover la diversidad y el "sueño de la libertad de las artes". En el marco del festival se recibieron 208 películas de 55 países, incluyendo largometrajes, cortometrajes, caricaturas, animaciones, documentales, video arte, video clips, y videos experimentales on-line. El Festival se dividió en cinco categorías: "Cine, mar de la paz", "Panorama Griego", "En los confines del mundo", "Caminando por Europa", "El vecindario Balcán". Las obras en competencia fueron divididas en dos subcategorías: "Competencia Griega" y "Competencia Internacional".

Este Cortometraje también ha participado en varios festivales internacionales entre los que destacan: 15th San Diego Latino Film Festival. 2008. EEUU,23° Festival Internacional de Cine en Guadalajara. 2008. México, 24th Chicago Latino Film Festival. 2008. EEUU y el 13th Dancing for the Camera. 2008. EEUU, donde obtuvo el premio "Distinction Award Winner".

Biarritz coronó el Cine Peruano

2008-10-05T18:25:00.000-07:00

La película "Dioses", del peruano Josué Méndez, ganó el sábado el Gran Premio El Abrazo del Festival de Biarritz de Cines y Culturas de América Latina, que en esta ocasión estuvo presidido por la actriz francesa Elsa Zylberstein

En "Dioses", Méndez pinta a la clase alta peruana, describiendo su vida lujosa y superficial y su hipocresía a través de una familia instalada durante las vacaciones de verano en su mansión junto al mar. El segundo galardón del Festival, el Premio Especial del Jurado, fue para el brasileño Marcos Jorge por su película "Estómago", una feroz parábola sobre el poder y "políticamente incorrecta".

El premio a la Mejor Actriz fue compartido ex aequo por las chilenas Aline Kuppenheim y Manuela Oyarzún por sus interpretaciones en "La buena vida" de Andrés Wood, mientras su compatriota y compañero de reparto Roberto Farías recibió el premio al Mejor Actor.

El Premio del Público fue para la mexicana "Cosas Insignificantes", ópera prima de Andrea Martínez, otra película coral. Esta película se articula alrededor de una caja en la que Esmeralda, una adolescente cuya vida está cargada de responsabilidades demasiado pesadas para su edad, guarda como un tesoro objetos triviales recogidos en cualquier parte. Esos objetos remiten a las historias de la gente que los tuvo antes, cuyos destinos se cruzan de una manera u otra con el de Esmeralda. Para contarlos, Martínez quiebra el tiempo cronológico.

El Abrazo del Cortometraje galardonó también una película mexicana, "El deseo" de Marie Benito. El Premio del Documental recayó en "La sombra de don Roberto" del chileno Juan Diego Spoerer, y se le otorgó una mención al filme brasileño, "Entre a luz e a sombra" de Luciana Burlamaqui.

"La Rabia", película Argentina de Albertina Carri, se alzó con el premio otorgado por un jurado de jóvenes de distintos países de Europa invitados por el Festival. Este mismo jurado dio su premio de cortometraje al paraguayo Pablo Lamar por "Ahendunde sapukai".

Finalmente el Premio Encuentros de Jóvenes Realizadores, que el Festival de Biarritz organiza para ayudar a realizar películas en proyecto, recayó en "De jueves a domingo", de la chilena Dominga Sotomayor.

Fuente: JMSGlobovisión/AFP
Publicado el 04-10-2008

Cine Colombiano

2008-10-05T07:40:00.001-07:00

A través de la Fundación Patrimonio Fílmico Colombiano se tiene acceso a una importante cinematografía Latino Americana como lo es el Cine Paisa o El Cine Colombiano. Torres Moya indica: "Este fue un proyecto que nació en 1993, en iniciativa conjunta de Compañía de Informaciones Audiovisuales y la Fundación Patrimonio Fílmico Colombiano, y se concretó para crear la primera mirada crítica del transcurrir histórico del cine colombiano, utilizando entrevistas inéditas con personajes que tuvieron que ver con esta historia, recopiladas por Jorge Nieto. Como ha sido un proyecto de largo aliento que llevó varios años, ya algunos de los personajes entrevistados han muerto y el único testimonio de su contribución al séptimo arte que existe es el que se encuentra en este valioso material histórico".

Si quieres echar un vistazo puedes visitar el siguiente enlace: http://www.patrimoniofilmico.org.co/noticias/173.htm

Encuentros de Cines de América Latina de Toulouse

2008-10-05T07:29:00.000-07:00

Convocatoria para Cine en Construcción edición N°15

Hasta el 25 de enero de 2009 estará abierta la convocatoria para la edición N° 15 de "Cine en Construcción" que se llevará a acabo el 26 y 27 de marzo de 2009, en el 21º Encuentros de Cines de América Latina de Toulouse (Francia).

"Cine en Construcción" tiene como objetivo contribuir a la finalización de un programa de películas latinoamericanas y será presentado exclusivamente a profesionales del cine que pueden contribuir de forma decisiva, a que esas obras lleguen al público.

Un "Premio Cine en Construcción " será entregado por un jurado compuesto por representantes de empresas y entidades involucradas en dicho premio, además el Mercado del Film (Festival de Cannes) brindará 5 acreditaciones para el mercado a 5 productores de una película seleccionada para "Cine en Construcción" San Sebastián o Toulouse. Las películas también acceden a una difusión internacional en la red mundial del Instituto Cervantes.

Encuentra el formulario en:
http://www.cinelatino.com.fr/ - http://www.sansebastianfestival.com/ - http://www.cineenconstruccion.com/, llénalo y envíalo a la siguiente dirección:
RENCONTRES CINEMAS AMERIQUE LATINE DE TOULOUSE (ARCALT)
Esther Saint-Dizier
34 rue de La Fonderie
31 000 Toulouse – FRANCE

Cine Latinoamericano de Burdeos

2008-09-25T19:06:00.000-07:00

Hasta el 15 de octubre tendrán oportunidad los directores residentes en Latinoamérica o aquellos cuyo trabajo audiovisual trate sobre este continente, para inscribir cualquier propuesta documental de su autoría, siempre que haya sido realizada entre 2007 y 2008 en forma independiente y sin haber recibido financiamiento alguno de entes públicos o estadales.

Las obras que participen serán seleccionadas por los responsables de la programación y el ganador, que será elegido por votación popular entre los espectadores del evento, recibirá 1000 euros. El certamen busca promover la difusión de la cinematografía latinoamericana en Francia. Para mayor información haz clic en: http://www.fal33.org/images/stories/convocatoria_2009(1).pdf

Amigos de la Herencia Cultural del Estado Sucre

2008-09-24T15:57:00.000-07:00

Esta es una página creada para abordar el hecho cultura local y regional de Venezuela. Por supuesto el gran ahínco está en el Estado Sucre, que se encuentra en el Nor-Este de Venezuela, donde además de la bellezas de las playas existe un patrimonio tangible e intangible que invitamos a conocer, a difundir y a conservar.

Esta Asociación Civil se ha planteado los siguientes objetivos:

-Contribuir de manera activa con la revalorización de la herencia histórica y cultural local, mediante la promoción de su investigación, conservación, restauración y difusión;
-Promover la participación comunitaria organizada en las labores de conservación, concientización y divulgación de los valores que identifican la cultura sucrense;
-Brindar asesoría, apoyo técnico y capacitación de recursos humanos en materia de conservación de bienes culturales.

Invitamos a revisar el siguiente enlace, en donde el fotografo y amigo Luis Gerardo González te abren las puertas de la Ciudad de Cumaná:
http://www.ahces.com/proyectos/noescuento/08-03-02.html

El Rey del Galerón

2008-09-24T15:49:00.000-07:00

El 26 de septiembre a las 7:00 pm en el CELARG John Petrizzelli estrenará su mediometraje documental "El rey del galerón", producción que hace un recorrido por la vida y legado de Benito Quirós, extraordinario músico, compositor y cantante venezolano que se hizo conocer en los años cincuenta y sesenta por popularizar el género oriental del galerón.

Este es un gran homenaje a Benito y a la música oriental sin dejar de hacer un recorrido por la Venezuela de mediados del siglo pasado. Saludos a Petrizzelli por su nueva producción.

A los pies de Canaima en París

2008-09-21T06:55:00.000-07:00

El mediometraje documental de Ana Cristina Henríquez "A los pies de Canaima" estará del 14 al 21 de octubre en el III Festival Latino de París compitiendo en la competencia oficial de documentales. La obra que recibió financiamiento del CNAC en 2006 fue seleccionada entre 250 films y competirá con otros 10 documentales.

"A los pies de Canaima" fue estrenada en Venezuela en 2007 y narra una emocionante expedición científica a lo más profundo de la selva venezolana. En este viaje, el documental invita al público a conocer las nuevas especies de fauna y flora en la región del Auyántepui ubicado en el Parque Nacional Canaima, patrimonio de la Humanidad y cuya existencia se remonta a tres mil millones de años. La película será exhibida en el Cine Gaumont Marignan de Champ Elysées.

Se trata de un evento cinematográfico que nació en abril de 2004 con la presentación de 10 películas latinoamericas inéditas en el país. La concepción de este evento es presentar en París los más bellos y prestigiosos films de autor del continente latinoamericano en coproducción con Europa, desarrollando, simultáneamente un mayor acercamiento entre Francia y los países latinoamericanos.

Además de la sección de largometrajes, este año estarán en competencia, 13 films de ficción y 7 cortometrajes. Las producciones vienen de México, Puerto Rico, España, Francia, Bolivia, Brasil, Chile, Costa Rica, Panamá, Perú, Colombia, Cuba, Argentina y Venezuela. Para mayor información sobre este festival, visita: http://www.parislatinofilmfestival.com/

Premio Luis Buñuel

2008-09-21T06:52:00.000-07:00

El 15 de octubre finaliza el plazo de inscripción para participar en la séptima edición del Premio "Luis Buñuel", evento en el que podrán presentarse todas las películas iberoamericanas de largometraje estrenadas entre el 1º de julio del 2007 y el 30 de junio de 2008.

Como requisito importante, las obras deben haber sido exhibidas comercialmente en los países de la comunidad iberoamericana, en soporte 35mm, aunque hayan sido filmadas en soporte digital. Sólo podrán presentarse como filmes candidatos al premio las obras de aquellos productores que sean miembros de las distintas asociaciones miembros de FIPCA (Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales) y de EGEDA (Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales). Bases del premio disponibles en http://www.egeda.es/EGE_MostrarNoticia.asp?NmNoticia=319

Festival de Cine Ecológico de Canarias busca documentales latinoamericanos

2008-09-21T06:47:00.000-07:00

El 14º Festival de Cine Ecológico y de la Naturaleza de Canarias, que se celebrará en Santa Cruz de Tenerife del 19 al 22 de noviembre, abre su convocatoria para participar en sus tres secciones competitivas: documental de temática iberoamericana, documental de temática africana y cortometraje.

Podrán participar realizadores con obras que aborden temáticas medioambientalistas cuya fecha de producción sea posterior al 1 de enero de 2007. El premio "Tierra al mejor documental de temática iberoamericana" consistirá en un premio en metálico de 5000 euros. El plazo de inscripción finaliza el 1 de octubre y se puede obtener más información a través del mail: http://e1.mc580.mail.yahoo.com/mc/compose?to=cruzcarlos@gmail.com

Convocatoria para master on-line 2008-2009

2008-09-11T06:52:00.000-07:00

Hasta el 12 de septiembre, El Laboratorio del Cine y El Audiovisual de Venezuela recibirá los recaudos para participar en este master de la Universidad Autónoma de Barcelona. España

Con el objetivo de obtener una técnica completa que te permita encarar las tareas de escritura en el campo del cine y la televisión para el área de ficción, te invitamos a participar en la Convocatoria para cursar un master de guión de cine y televisión on-line de la Universidad Autónoma de Barcelona, España, durante el período 2008-2009.

El master que será del 1 de diciembre de este año al 31 de diciembre del 2009, otorgará a quien lo curse, un título de master en escritura para la televisión y el cine y brinda la oportunidad a no licenciados con experiencia laboral a participar.

Los contenidos estarán divididos en teóricos (con teoría narrativa, literaria, narración audiovisual, producción y estructura de la serie de ficción) y prácticos (talleres guiados por profesionales y escritura de guiones individuales y en equipo, dirigidos por un sistema de tutoría).

Requisitos:

* Presentar un relato original (no mayor a 10 cuartillas)

* Carta de Solicitud del Estudio

* Resumen Curricular con Constancias (anexas)

* Dos (2) fotos tipo carnet

* Dos (2) Copias de la Cédula de Identidad del estudiante ampliada, legible, no cortada.

* Registro de Información Fiscal (RIF)

* Registro de la Cinematografía Nacional (RCN)

* Copia de las calificaciones universitarias del último nivel académico obtenido (del último título académico alcanzado)

* Copia del título (fondo negro) que precede al solicitado.

* Cualquier otro que sea de interés para la Comisión de Estudio.

Si estás interesado, consigna tus recaudos en nuestro laboratorio ubicado en: Av. Francisco de Miranda. Centro Empresarial Miranda. Piso 1. Oficina 1i. Los Ruices. Caracas. Para mayor información llámanos al: 0212-2399184, o escríbenos a: programadebecas@cnac.gob.ve / jcaballero@cnac.gob.ve

Horarios de atención son: 8:30 a.m. a 12:30 p.m. / 2:00 p.m. a 4:00 p.m.

Portal de alquiler on line especializado en cine latinoamericano

2008-08-11T19:03:00.000-07:00

La semana pasada comenzó sus actividades Butaca.tv, un portal de alquiler de películas on line especializado en cine independiente latinoamericano. Este empresa, llevada adelante por la compañía estadounidense Veranda Entertainment, ofrece a los usuarios un completo catálogo de films de realizadores latinoamericanos que pueden ser alquilados por un precio que oscila entre los 2 y los 4 dólares.

Butaca.tv cuenta en la actualidad con unos 200 títulos, entre largometrajes, documentales y cortometrajes (estos últimos ofrecidos en forma gratuita). El portal es una iniciativa de Veranda Entertainment, empresa con sede en Los Ángeles dedicada a la distribución de programación latina en Estados Unidos para televisión, video y cable.
Para mayor información: http://www.butaca.tv/

Convocatoria del 23º Festival del Cinema Latino Americano de Trieste

2008-08-11T18:58:00.000-07:00

El Festival del Cinema Latino Americano de Trieste ha abierto la convocatoria de su edición número 23 que tendrá lugar del 11 al 19 de octubre en dicha ciudad, al norte de Italia. En esta nueva edición, la organización prevé estrenar más de 160 obras entre películas, documentales y cortometrajes de todos los géneros. Además de la competición, para la que se seleccionarán 15 obras, el festival incluirá en su programación obras retrospectivas del director peruano Francisco Lombardi y del documentalista mexicano Nicolás Echevarría.

El festival es organizado por la Asociación para la Promoción de la Cultura Latino Americana en Italia, con la colaboración de instituciones públicas y privadas de Italia, Europa y Latinoamérica y peuden inscribirse cortos y largos de ficción, documental y animación.La ficha de inscripción está disponible en la página web del Festival del Cinema Latino Americano de Trieste.

Convocatoria 6º Premio de Guión para Largometraje "Julio Alejandro"

2008-08-11T18:55:00.000-07:00

La Sociedad General de Autores y Editores e Iberautor han convocado la 6ª edición del Premio de Guión para Largometraje Julio Alejandro, cuyo plazo de presentación de guiones originales concluirá el próximo 15 de noviembre. Al igual que en las anteriores ediciones, el certamen está abierto a todos los autores socios de la SGAE de cualquier nacionalidad y a autores sin vínculo con ninguna sociedad o entidad de gestión de derechos de autor residentes en Iberoamérica.

Está previsto que en marzo de 2009 la Fundación Autor anuncie los nombres de los cinco finalistas, que optarán al único premio consistente en un abono de 50.000 euros. Los finalistas defenderán su proyecto ante un jurado en el mes de abril, durante la celebración del Festival de Cine Español de Málaga, donde se anunciará el ganador final del concurso.

Más información en la página web http://www.sgae.es/home/es/notice_home_2.html

Convocatoria para IX Festival de Cine Infantil de Ciudad Guayana

2008-08-04T21:23:00.000-07:00

La Fundación Festival de Cine Infantil de Ciudad Guayana, FUNDACIN y el Ministerio del Poder Popular para la Cultura, a través de la Fundación Cinemateca Nacional y el Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), convoca a las Instituciones de Cine y Cineastas en general, al concurso de Cine y Video del IX Festival de Cine Infantil de Ciudad Guayana, que se llevará a cabo del 30 de noviembre hasta el 5 de diciembre.

Este Festival está dirigido a todas aquellas películas Iberoamericanas cuya primera presentación pública haya sido posterior al mes de noviembre de 1.996, orientadas al público infantil y juvenil y que no hayan participado en ediciones anteriores del Festival.

Serán aceptadas igualmente en competencia, aquellas películas foráneas, cuyos realizadores, residentes en cualquier país iberoamericano (previa constancia de residencia) presenten películas Iberoamericanas o de coproducción, siempre que uno de los países coproductores sea Iberoamericano.

Inscripciones
Los videos deberán ser enviados a las Sedes de FUNDACIN o CINEMATECA NACIONAL antes del 15 de octubre de 2008 en formato DVD, junto con la respectiva planilla de inscripción y los recaudos solicitados. Es muy importante se indique una dirección de correo electrónico (E-mail) vigente, para comunicar al cineasta la aceptación o el rechazo de la realización.

Remitir los DVD con la planilla de inscripción a:

FUNDACIN
Sede Casa de la Cultura Ateneo de Ciudad Guayana
Av. Ppal. El Roble c/ Av. Guayana, Sector El Roble, San Félix, Estado Bolívar - VENEZUELA
TeleFax: +58(286) 931.0385. Móvil: 0416 3902940
Correo electrónico: fundacin@cantv.net

Notas:
- El envío de los videos es responsabilidad del remitente
- FUNDACIN toma el derecho a reservar para su videoteca los DVD recibidos para la selección.

Postales de Leningrado invitada a Locarno

2008-07-24T08:36:00.000-07:00

La aclamada producción venezolana de 2007 "Postales de Leningrado" fue invitada recientemente a participar en la sexagésimo primera edición del Festival Internacional de Locarno, Suiza a celebrarse del 6 al 16 de agosto en la citada ciudad.

La producción de Mariana Rondón que narra desde una visión bastante original la historia de unos guerrilleros venezolanos durante la década los sesenta, estará presente en la sección Open Doors Screenings, organizada con el apoyo de la Agencia Suiza para el Desarrollo y la Cooperación (COSUDE) del Departamento Federal de Asuntos Exteriores(DFAE), con el objetivo de dar a conocer proyectos cinematográficos de países emergentes, así como de otros que carecen de una industria cinematográfica establecida.

"Postales de Leningrado" ya ha recibido 16 premios y esperamos que sea muy apreciada en este Festival. Saludos a Mariana Rondón y sus equipo de Producción.

Fuente: Miscelánea Informativa del CNAC

Función Cine Infantil

2008-07-24T08:30:00.000-07:00

EL ARCA DE NOÉ

Lugar: Teatro María Rodríguez

Complejo Luis Manuel Peñalver

Hora: 4:00 p.m.

Día: 28 de julio de 2008

Entrada Libre

Película de animación de Juan Pablo BUscarini (Argentina) que recrea en tono de comedia las desventuras de los pasajeros de un descomunal barco construido por el anciano Noé a petición de Dios. El pasaje de tan peculiar crucero está formado por miles de animales invitados por Noé para cumplir con el mandato divino. La convivencia a bordo, algo problemática, convertirá la travesía en una loca aventura llena de humor e ironía.

I Festival de Cine de Margarita

2008-07-24T08:28:00.000-07:00

El Ministerio del Poder Popular para la Cultura, a través de la Distribuidora Nacional de Cine Amazonia Films anuncia la apertura de la recepción de trabajos para el I Festival de Cine de Margarita, que se llevará a cabo del 9 al 16 de octubre de 2008.

El festival contará con dos secciones competitivas: Largometraje de ficción y Cortometraje de ficción y podrán participar aquellas obras audiovisuales nacionales cuya fecha de culminación esté comprendida entre enero de 2007 y agosto de 2008.

A los efectos del festival, se considerarán largometrajes las obras con una duración mayor a 60 minutos, mediometrajes de entre 60 y 30 minutos y cortometrajes, las menores a media hora.
El festival tiene como propósito reconocer el trabajo de los profesionales venezolanos del cine, quienes con su esfuerzo, trabajan día a día por fortalecer la industria nacional.

Para mayor información sobre el proceso de selección, bases del festival y premiaciones, pueden visitar www.amazoniafilms.gob.ve o www.festivalesamazonia.org.ve.
La fecha tope de inscripción de trabajos será el día 30 de julio de 2008.

AXN Film Festival 2008

2008-07-20T19:19:00.000-07:00

Aún hay chance para enviar tu cortometraje. ¿Qué debes hacer? Conectate con la siguiente dirección http://www.canalaxn.com/AXN/Festival/festival.php y allí tendrás toda la información.

Es importante señalar que entre los jurados estará el joven y talentoso Director venezolano Jonathan Jakubowicz. También estarán la actriz española Carmen Maura, el Director de Cine Colombiano Carlos Moreno, el Productor de Cine mexicano Billy Rovzar y el Director de fotografía César Charlone.

Se trata de una experiencia inigualable. Atrévete, busca el reglamento y envía tu cortometraje.

Curso Taller de Sonido para Cine y Video

2008-07-19T15:52:00.000-07:00

Juan Mac Lean es músico y Técnico Superior en Artes Audiovisuales - Realizador cinematográfico documental para TV en Argentina y España.

Duracion: seis clases los lunes de 20 a 22.30 hs. Comienza el 11 de Agosto.

Arancel: $ 300. Arancel Internacional: Idem en Euros.(E 300)

Para estudiantes latinoamericanos: el 50% de descuento sobre el importe internacional (E 150)

INCLUYE PRACTICA INTENSIVA CON EQUIPO COMPLETO PROVISTO POR EL DOCENTE

Programa completo en http://www.documentalistas.org.ar/ - sección AgendaReserva de vacantes y consultas: formacion@documentalistas.org.ar

Inscripciones abiertas para el Festival de Mérida 2008

2008-07-19T13:08:00.001-07:00

Festival del Cine Venezolano Mérida 2008

El Festival del Cine Venezolano Mérida 2008 abrió las inscripciones para los interesados en asistir al evento mas importante del cine nacional, que será realizado del 26 al 30 de Octubre.

El evento está organizado por la Fundación para el Desarrollo de las Artes y la Cultura (FUNDEARC), presidido por Karina Gómez Franco y el Centro de Investigaciones Estéticas (CIE), coordinado por Mauricio Navia.

El Festival del Cine Venezolano busca premiar lo más reciente de la cinematografía local y congregar a quienes laboran de manera destacada en el medio, presentando 13 largometrajes de ficción hechos en el país en el período 2007 – 2008, para ser evaluados por un grupo de personalidades que integrarán este año el jurado.

Entre las actividades paralelas al festival destaca el IV Encuentro Nacional de Estudiantes de Centros de Enseñanza Audiovisual, donde podrán mostrar sus trabajos, proyecciones de películas en diversos espacios de la ciudad, varios homenajes a personalidades de la actividad cultural del país y la 2da edición del Maratón Cine Átomo.

Fuente: Miscelánea Informativa del CNAC

2do. Maratón Cine Átomo

2008-07-19T13:03:00.000-07:00

En el marco del Festival de Cine de Mérida-Venezuela, se realizará el Maratón Cine Átomo que busca ir a la esencia del cine, con el mínimo de equipo y personal capaces de recrear una historia sin necesidad de tener alguna experiencia y con la tecnología a disposición.

Los interesados podrán realizar un plano secuencia de 60 segundos cuyo formato de registro y desarrollo de la historia queda a discreción.
Para esta segunda edición se traslada a Barquisimeto, Caracas y Maracaibo del 17 al 19 de Octubre.
Mas información: http://www.fundearc.org/ o http://www.fundearc.org/

Muchachos a prepararse!!!

Función Cine Infantil

2008-07-19T12:50:00.000-07:00

Lugar: Teatro María Rodríguez

Complejo Luis Manuel Peñalver

Hora: 4:00 p.m.

Día: 21 de julio de 2008

Entrada Libre

Esta es la historia de una amistad muy especial que se desarrolla entre Elliott, un chico joven y solitario que reside en un barrio a las afueras de una ciudad californiana, y un visitante sabio y de gran corazón procedente de otro planeta que se pierde en la Tierra. Fue dirigida por Steven Spielberg en el año de 1982 y volverla a ver es una experiencia singular. Película llena de emociones, dulzura, solidaridad, compañerismo, magia, amor y respeto a quien no se parece a ti.

Reciban esta como una invitación cordial a la Función Infantil del Teatro María Rodríguez, el próximo lunes. Tendrán una aventura mucho mayor de lo que alguien podría haber imaginado.

Abierta la convocatoria del Festival de Cine de Viña del Mar

2008-07-14T20:41:00.000-07:00

El Festival Internacional de Cine de Viña del Mar ha abierto la convocatoria de su vigésima edición que se celebrará entre el 16 y el 22 de noviembre. El certamen contará en esta nueva edición, en el que se celebrará sus 41 años, con una competencia internacional y otra reservada para obras chilenas.

En la Competencia Internacional podrán participar todas aquellas obras audiovisuales de realizadores extranjeros, que no hayan sido exhibidas comercialmente en Chile y que hayan sido finalizadas durante los años 2007 y 2008. Las cuatro categorías incluidas en la competencia internacional son: largometrajes de ficción, documentales, cortometrajes de ficción y cortometrajes de animación.

Más información en la página web: http://www.festivalcinevinadelmar.cl/